The story of the rhinoceros

Concept

J'aime utiliser des images d'adolescents dans mes créations sculpturales parce qu'ils ont un cœur ensoleillé et positif, plein d'énergie et de vitalité, et qu'ils représentent l'espoir de l'avenir. En même temps, les personnes de cette tranche d'âge se forgent en elles-mêmes un ensemble unique de points de vue sur la vie et le monde. Physiologiquement parlant, l'adolescence n'est qu'une certaine étape de notre longue vie, mais psychologiquement parlant, l'adolescence peut être un état d'esprit qui dure toute une vie. Les adolescents dont je fais le portrait ne sont pas une personne en particulier, mais un groupe de personnes qui ont voyagé de l'Antiquité à aujourd'hui et courent d'aujourd'hui à l'avenir. Ils sont moi, et je suis eux.
L'épée a d'abord été inventée et fabriquée comme une arme de défense ou d'attaque, puis, à mesure que l'ordre social se stabilisait et que la classe sociale se solidifiait, elle s'est lentement transformée en un objet symbolisant le statut. Aujourd'hui, en tant qu'arme, elle a depuis longtemps disparu de la scène de l'histoire, mais elle reste à jamais dans nos cœurs. C'est le principe, la ligne de fond et le dernier point d'ancrage émotionnel pour chacun d'entre nous, et il nous protège de notre trépidation intérieure. L'épée qui apparaît dans mon travail porte une telle signification.
Les humains ont créé cette société et inventé de nombreux systèmes, et à leur tour, ces systèmes civilisés créent de plus en plus de "modes de gouvernance" pour nous gouverner. Nous sommes tous façonnés et pris en otage, nos corps sont de moins en moins libres, nos voix sont de plus en plus homogènes, et au fil du temps, nous perdons notre jugement et nous nous engourdissons. J'utilise l'art comme une arme pour mes pensées, il est devenu un véhicule pour exprimer mes opinions. La plupart de mes créations sont une combinaison de mes propres expériences de vie et des réactions de mon environnement social. Je veux utiliser la liberté de l'art pour exprimer ma vision de la vie et mes valeurs.
J'essaie d'utiliser l'art comme une forme d'expression sur l'amour, la liberté, la lutte et le courage. Dans mon travail, les personnes ou les animaux sont une sorte de "Platon" au sens spirituel du terme. Ils tentent d'explorer un modèle idéal d'existence humaine, que l'on appelle "Utopie" en Occident et "Taohuayuan" en Chine, la maison idéale à laquelle les humains aspirent. Nos aspirations à une vie et à un avenir meilleurs sont le moteur du progrès continu de notre société, jusqu'à ce que nous soyons infiniment plus proches de ce foyer idéal.
En termes de style artistique, j'ai absorbé et poursuivi l'ancienne expression artistique romantique chinoise. L'esprit humain s'exprime à travers des animaux mythologiques ou réalistes. Je ne m'inspire pas du style artistique d'une période historique spécifique, mais me concentre plutôt sur la lignée culturelle et l'expression de sentiments humanistes. Je réalise mes propres œuvres en étudiant la sculpture classique chinoise et étrangère de différentes époques et en utilisant l'essence de ce que j'ai compris dans une technique de modelage similaire aux courbes et aux orbes.