Maboul Distorsion

Concept

Ma démarche commence par la rencontre avec l'instant, l'atmosphère, la ou les personnes qui sont les ingrédients d'une mise en scène inspirée. Lorsque mon index appuie sur le déclencheur, lorsque le "clic" se fait entendre, c'est tout un monde, tout le devenir de cette scène, de cette fraction de seconde que je visualise, la coloration elle-même est déjà envisagée.
Travailler en argentique, c'est le choix du suspense, de la patience... tant que le film n'est pas développé, il y a une part de mystère...
Au coeur de la chambre noire, je m'approprie la photo, une certaine intimité se crée. Dans la pénombre éclairée par la lumière rouge, l'image apparaît lentement en noir et blanc dans le bac de développement. Les couleurs que j'appliquerai plus tard se mettent en place dans mon esprit.
Après avoir basculé dans un sépia intemporel, les photos prennent une certaine douceur d'où émane une tendresse particulière.
Viennent ensuite les touches d'encre aquarelle appliquées comme un maquillage délicat.
La colorisation est le prolongement de mes émotions, le choix des couleurs est le résultat de l'expérience de toutes les étapes. Le lien entre le cadre et l'image est l'émotion, la patience et l'unité.
Marie Burel , Coloriste Photographe