Concept
La peinture de paysage est "la peinture de la terre" Wataru Ishigaki (peintre)
Vos peintures n'ont pas de 'poison'", a déclaré le propriétaire d'une galerie d'art.
Lorsque j'étais étudiant à l'université, j'ai eu l'envie soudaine d'apporter mes peintures dans une galerie d'art. Si je me débrouillais bien, ils pourraient y mettre mes peintures. Mes espoirs ont vite été déçus. Regardez les travaux ici. Ils sont tous "toxiques". Certains des peintres ont été hospitalisés pour cause de maladie mentale." Il y avait une rangée de peintures à l'huile lourdes, sombres et épaisses qui dégageaient une énergie unique. "Le poison fascine les gens", j'ai vu une fois une série télé qui disait.
J'avais 20 ans quand j'ai décidé que je voulais devenir peintre. À l'époque, j'étais étudiant en troisième année à la faculté d'économie de l'université de Sapporo. Alors que mes amis commençaient à chercher du travail, j'ai commencé à vendre mes peintures dans les rues des arcades la nuit. Je sentais que je devais faire quelque chose, et je voulais que quelqu'un regarde mes peintures et me demande ce qu'il en pensait. À l'époque, il y avait deux à trois douzaines d'"artistes de rue" et, alors que la plupart d'entre eux réalisaient des illustrations ou des personnages pour des T-shirts ou des autocollants, j'ai exposé mes paysages, bien que les gens se soient moqués de moi en disant que "les paysages ne se vendent pas". Pour une raison quelconque, je suis fasciné par les paysages depuis mon enfance.
Après avoir obtenu mon diplôme universitaire, j'ai commencé à travailler pour une entreprise de fabrication de plaques. À l'âge de 24 ans, j'ai créé ma propre entreprise en tant qu'illustrateur indépendant. Sans contacts ni relations, elle a commencé à travailler pour des sociétés de conception et des maisons d'édition avec un annuaire téléphonique (une langue morte ?) à la main. Sans aucun contact, j'ai contacté des sociétés de conception et d'édition avec un annuaire téléphonique (un mot mort ?) en main, je leur ai demandé de regarder mes dessins et j'ai fait un discours de vente. Au début, je travaillais à temps partiel dans un pub, de tard le soir à tôt le matin, peignant quand je le pouvais et dormant quand je le pouvais. Le cours d'aquarelle que j'ai créé par hasard a pris son envol et j'ai commencé à décrocher quelques contrats d'illustration, ce qui m'a permis de quitter mon emploi à temps partiel au bout d'un an.
Juste avant d'avoir 30 ans, je me suis soudainement retrouvée dans un marasme. Je pouvais dessiner les illustrations qu'on me demandait, mais lorsqu'il s'agissait d'un travail original, j'avais la nausée et je ne pouvais pas dessiner, même pendant dix minutes. Comme je l'ai découvert plus tard, j'avais peur de changer mon style de dessin parce que je m'étais créé mes propres restrictions sur ce que je pensais que mon style de dessin devait être. Je voulais vraiment faire quelque chose de nouveau, mais mon esprit rejetait le fait que je m'étais inconsciemment empêché de le faire. Pourquoi est-ce que je peins des paysages en ce moment ? Je me suis demandé pour la première fois ce que je peignais. J'ai fermé les yeux devant le papier aquarelle blanc que je n'arrivais pas à peindre et je me suis souvenue de la fois où je suis sortie pour couvrir le lever du soleil en hiver.
Je me tenais seul dans le champ de neige, où il n'y avait personne et où je n'entendais que le bruit du vent. Le ciel bleu devient progressivement rougeâtre et le faible soleil devient visible. Lorsque le soleil a commencé à briller et à bouger, j'ai réalisé que cet endroit (la terre) bougeait (tournait). Dans ma vie quotidienne, je n'avais pas conscience que la planète Terre est l'endroit où nous vivons et passons notre temps. Je me suis rendu compte que lorsque je peins des paysages, je peins la Terre, alors j'ai réfléchi à ce qu'est la Terre et de quoi elle est faite. De quoi est-il fait ? De la terre ? Des éléments ? Non, non. Ce n'est pas ce que je veux dire... Quand j'y pensais, le caractère kanji pour "amour" est apparu vaguement derrière mes paupières fermées. Je pensais sincèrement que "terre" = "amour", ce qui est merveilleux. L'amour, ici, ne signifie pas simplement aimer ou ne pas aimer quelque chose, mais plutôt, si je devais l'exprimer en mots, c'est l'image d'"une existence qui vous enveloppe de quelque chose de bien plus grand et de bien plus chaleureux". C'est à ce moment-là que j'ai réalisé que je voulais dépeindre ce genre d'amour en peignant des paysages. Je me suis rendu compte que si je ne m'écartais pas de ce thème, je pouvais dire que mes peintures étaient les miennes, même si mon style changeait, et je suis sorti de mon marasme. Cela m'a également donné l'occasion de commencer à travailler comme peintre.
Un an plus tard, je me trouvais sur le pont d'un navire faisant le tour du monde. Je voulais avoir une idée de la taille de la planète à laquelle je faisais face. La vitesse du navire et le rythme lent convenaient à mon objectif. J'ai voyagé dans 18 pays en trois mois environ. C'était mon premier voyage à l'étranger.
Si je pouvais peindre un tableau avec de l'amour, il ne serait pas moins qu'un tableau avec du poison. Onze ans se sont écoulés depuis que j'ai fait le tour du monde avec cette pensée en tête. J'ai maintenant 43 ans. Je crée toujours plus, à la recherche de ma propre forme unique d'amour. (Année 2022)
