Back to Black 2

Concept

Dans le cadre de ma pratique artistique, j'étudie les matériaux bon marché ou mis au rebut et je les transforme en sculptures vibrantes, à résonance émotionnelle et idiosyncratiques qui renferment des récits personnels, étranges, environnementaux et historiques des objets passés. Les formes de mes œuvres sont largement dictées par le choix des matériaux et la recherche commence par la collecte et l'exploration de l'utilisation d'objets prêts à l'emploi et trouvés dans la rue. C'est au cours du processus de collecte et de recherche que la valeur de l'objet est redéfinie, non pas comme un déchet, mais plutôt comme une idée ou une méthode permettant d'évoquer une expression. Tous les objets ont des fonctions pratiques et esthétiques, et la façon dont ils sont utilisés esthétiquement pour comprendre le monde est une question intéressante. Dans un autre sens, le choix des ready-mades et des assemblages reflète tous les aspects de notre vie et, à travers notre esthétique, indique qui nous sommes en tant que personnes.

Le processus de transformation de matériaux collectés en personnages anthropomorphes canalise mon univers personnel et mes émotions dans les conditions humaines. Les personnages anthropomorphes/monstres ont toujours été le sujet de mes œuvres. Ils ont quelque chose de très humain, mais aussi de monstrueux et de tragique, car ils ont des sens et des corps semblables aux nôtres, mais en même temps, ils semblent aussi étranges et bizarres, que ce soit par leur apparence ou leur comportement. Francis Bacon a posé dans New Atlantic (1620) que "les monstres relient le naturel à l'artificiel". Les matériaux artificiels ont la capacité de capturer la qualité bizarre des monstres. Ainsi, en utilisant des objets trouvés, en les observant et en jouant avec eux, nous commençons à construire un système de classification, en prêtant attention à l'étrangeté, aux absurdités et à l'humour de certains objets provenant du monde et de son intérieur, de la terre sur laquelle nous vivons et de sa psyché. À travers le processus d'assemblage, nous nous faisons et nous refaisons à travers les objets qui nous entourent. J'invite les spectateurs à reconnaître leur propre ressemblance à travers mon travail.