La série "SAKURA" est née de l'idée d'incorporer le temps, l'espace et les souvenirs créés par la "fleur de cerisier" dans une œuvre d'art. L'œuvre de 2022 s'inspire de la nature du cerisier Someiyoshino, "tous les individus sont des clones", et tente de capturer l'expansion du cerisier en tant que groupe, au-delà de l'"individu". L'idée sous-jacente était de capturer la trans-individualité du cerisier. Il s'agit d'une prise de conscience du caractère éphémère de l'existence individuelle et d'un souhait de paix et de vie pour surmonter cette situation. L'étendue ambiguë, qui est à la fois individuelle et collective, est le lieu d'un tel souhait. Cette pensée a été l'une des principales motivations pour commencer la série SAKURA. Ce qui caractérise les fleurs de cerisier dans cette œuvre, c'est l'expression du vent et de la lumière, qui ajoutent un élément de "mouvement" à l'étendue du groupe. L'espace de peinture, qui a été rempli par la surface colorée des fleurs de cerisier, trouve plutôt son propre contour "individuel" en sentant les autres à l'extérieur de lui et son lieu d'origine où quelque chose arrive. Pour moi, peindre les ondulations des fleurs de cerisier est lié à la confirmation de moi-même et du monde à travers le vent, la lumière et la couleur, et au partage de la joie.
