Cet ensemble de peintures est le résultat de onze années de recherche sur les blocs de bois. Ces blocs ont commencé à être utilisés par la civilisation égyptienne pour décorer les tissus, et sont encore utilisés aujourd'hui dans certaines régions de l'Inde, du Pakistan, de l'Afghanistan et du Népal, où je les ai trouvés. Auparavant, j'utilisais des objets du quotidien, comme des serviettes en papier, pour créer des décorations. Je me souviens du jour où j'ai vu les blocs pour la première fois dans une petite ville indienne. J'ai eu l'impression d'un coup de foudre, et de ce premier voyage, j'en ai ramené une trentaine. Maintenant, j'en ai des centaines. Lorsque je travaille avec ces blocs de bois, mon intention n'est pas de rechercher l'harmonie à travers l'ordre et la géométrie, mais tout le contraire. La première étape de mon travail consiste à créer un certain ordre pour ensuite le détruire et le transformer en un équilibre qui s'épanouit dans le chaos et le désordre. Je n'ai pas l'intention de suivre les traces des artisans. Mon travail est différent : j'utilise les outils de l'art classique et les transforme en quelque chose de contemporain. J'ajoute ensuite ces décorations à des textes ou à des expressions que je trouve dans mes voyages, sur les murs des villes que je visite ou dans les conversations des gens. Parfois, je sélectionne les expressions qui définissent l'environnement dans lequel je me trouve, mon interaction avec les habitants ou une situation spécifique que j'ai vécue et qui a donné naissance à un concept.
