Flamingos in the garden

W 40.00cm x H 50.00cm x D 1.00cm

USD $380.00

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Alina Ol

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A propos de cette Flamingos in the garden

Détail

Medium

Peinture （Peinture à l'huile）

Edition

Original Artwork

Année

2022

Signe

Signée à la main par l'artiste au dos de la toile

Cadre

Non encadré

#Peinture #Peinture à l'huile #Beaux-arts #Minimalisme #Modernisme #Réalisme #Surréalisme #Philosophie #Peinture abstraite #Art animalier #Pop art #Paysage #Oiseau #Nature #Vase à fleurs #Champ de fleurs #Animal

Description

J'ai dessiné une fois des flamants roses et l'intérêt pour ces animaux ne s'est jamais démenti depuis. Je pense que ce n'est pas un hasard. J'ai inconsciemment choisi cette image. Après tout, les flamants roses sont un symbole d'espoir et de renaissance, et l'oiseau flamant est le symbole de la réalisation de vos souhaits. De plus, le nom flamant vient du mot latin "flamma", qui signifie "flamme". Ainsi, le symbolisme du flamant rose comporte un aspect ardent et fait écho au symbolisme de l'oiseau Phénix, qui brûle dans le feu et renaît de ses cendres. Le flamant devient un symbole de résilience et de renaissance. ▪︎ huile sur toile ▪︎ format 40x50 cm ≈ 15,74 x 19,68", profondeur 1,5 cm≈0.59" (sans cadre) ▪︎ recouvert d'un vernis protecteur contre la poussière et la lumière du soleil ▪︎ signé au dos, accompagné d'un certificat d'authenticité.
À propos de cet artiste

Alina Ol

Russian Federation

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Concept

Je m'appelle Alina Ol. Je suis une artiste en herbe.
Je dessine des nuages et des paysages minimalistes.
La force motrice de mes peintures est un pouvoir et un intérêt durables pour la nature. Pour une personne moderne vivant dans une métropole, montrer la beauté et la puissance de la nature. Pour vous rappeler la préservation de notre monde. Comprendre la beauté fragile et insaisissable de la nature.
Tout change rapidement.
En utilisant une technique de peinture, mon travail explore l'essence de la nature
à travers des couleurs expressives, la luminosité et la forme.
Inspirée par René Magritte et l'artiste russe Kuindzhi, en prenant des teintes exagérées et en simplifiant ou en déformant audacieusement les formes, je veux impressionner le spectateur.
Chaque couche, chaque coup de pinceau horizontal de peinture révèle une intensité intérieure et émotionnelle.
Mon travail est une recherche constante de la meilleure façon d'interpréter les idées que j'ai sur moi-même et sur le monde dans lequel je vis.
Je ne me limite pas à un style ou à un concept.
Je cherche à arrêter, préserver et enregistrer le mouvement de la nature comme un événement distinct.
L'inspiration et les idées changent.
Chaque image que je crée est à la fois une continuation du passé, d'où je viens et de ce que j'ai appris, et un aperçu de l'avenir, où je vais.
Si le spectateur s'arrête un instant pour regarder et réfléchir à l'œuvre que j'ai créée, alors j'ai réussi mon travail.
Le travail sur les peintures est un enregistrement de mes expériences, de ma mémoire et de mes réactions émotionnelles à des objets que j'ai vus une fois.
Regardez le ciel plus souvent !

Ma peinture est destinée à ceux qui veulent apporter de la joie à leur intérieur.

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