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Ethereal Transition

Ethereal Transition

W 110.00cm x H 167.00cm x D 0.10cm

USD $20,000.00

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  • A propos de cette Ethereal Transition

    Détail

    Medium

    Peinture (Peinture à l'huile)

    Edition

    Original Artwork

    Année

    2024

    Signe

    Signée à la main par l'artiste sur le devant de la toile

    Cadre

    Non encadré

    Description

    "Ethereal Transition" est une peinture à l'huile sur toile, mesurant 110x167 cm, conçue pour captiver et inspirer de n'importe quel point de vue. Au centre de la composition se trouve une femme qui, selon le point de vue du spectateur, vole ou tombe. Sa forme est gracieusement enveloppée d'un voile semi-transparent qui accentue sa présence éthérée. Sa chevelure dynamique et fluide se transforme selon l'orientation du tableau, évoquant les nuages, l'eau ou même le vent, symbolisant la fluidité et l'interconnexion des éléments. Cette dualité invite le spectateur à explorer les thèmes du changement et de la perception, car le tableau s'adapte et change de sens à chaque fois qu'il est tourné. S'étendant d'un coin de la toile, une autre main se tend vers ses doigts tendus, capturant un moment de connexion proche. Ce détail subtil mais puissant ajoute de la profondeur à la narration, suggérant les thèmes du soutien et du désir humain de connexion. La palette de bleu ciel et de beige brunâtre mêle la sérénité des cieux à l'essence terreuse, renforçant le sens de la transition et de la fluidité. "Ethereal Transition" explore l'équilibre délicat entre l'ascension et la descente, la connexion et la séparation, et le flux constant de l'expérience humaine. L'état ambigu de la femme reflète les moments de transition de la vie où la direction est incertaine et où la perspective façonne la réalité. Le voile semi-transparent signifie la mince barrière entre les différents états de l'être, soulignant la nature fluide de l'identité et de l'existence. La main tendue introduit un récit de connexion, suggérant que même dans les moments d'incertitude, il existe un profond désir d'interaction et de soutien. En fin de compte, "Ethereal Transition" est une méditation sur la beauté du changement, le pouvoir de la perspective et la quête éternelle de connexion. La peinture invite les spectateurs à embrasser la fluidité de la vie, en reconnaissant que chaque transition, qu'elle soit perçue comme une ascension ou une descente, recèle un potentiel de croissance, de découverte et de connexion significative.

  • À propos de cet artiste

    Yana Pagul

    Yana Pagul

    Russian Federation

    Concept

    Dans mon art, je m'inspire de ma propre vie, utilisant la toile comme un miroir pour refléter l'essence de l'expérience humaine. Mes principaux sujets sont des femmes éthérées, dépeintes non pas pour mettre en valeur la beauté physique, mais pour révéler la beauté brute de l'âme mise à nu.
    Mon processus de création est un voyage intuitif. Lorsque je contemple une toile vierge, des images se manifestent dans mon esprit, guidant ma main dans un moment de création. Ce processus est organique et spontané, l'inspiration jaillissant librement de profondeurs inconnues.
    Travaillant à l'huile sur toile, j'utilise une approche de la peinture en plusieurs étapes. Chaque œuvre commence par une esquisse au fusain, suivie d'une sous-peinture et de couches de couleur. Mon style caractéristique émerge à travers de fins contours noirs, une palette limitée de teintes tamisées et des ombres douces et lisses.
    Mes œuvres d'art sont imprégnées de plusieurs couches de signification, qui ne me sont souvent révélées qu'une fois terminées ou après une exploration introspective. Elles reflètent les différents chapitres de ma vie, encapsulant des événements personnels et des dilemmes intérieurs communs à tous les êtres humains.
    J'invite les spectateurs à s'engager dans mon art à un niveau profondément émotionnel. À travers leurs observations, j'espère susciter des sentiments et des liens significatifs. Je souhaite que les spectateurs s'immergent dans les détails, réfléchissant aux récits contenus dans chaque trait. Au fur et à mesure de l'évolution de mon parcours artistique, mon objectif est de partager mes œuvres avec un public plus large. Je crois que la peinture est un moyen d'explorer l'âme intérieure et de trouver son vrai moi, car les émotions et les sentiments réels sont naturellement et inconsciemment capturés sur la toile, que l'on soit le créateur ou le spectateur de l'œuvre d'art.

  • FAQ

    Cette œuvre d'art a-t-elle besoin d'un cadre ?

    Dans de nombreux cas, les œuvres d'art dont la toile est tendue sur un cadre en bois peuvent être exposées telles quelles. Les œuvres d'art minces autres que les toiles sont plus faciles à encadrer. Pour toute question ou préoccupation, veuillez nous contacter.

    Existe-t-il d'autres tailles pour un type d'œuvre similaire ?

    R Selon l'artiste, des consultations sur demande sont disponibles. Pour toute question ou préoccupation, veuillez nous contacter.

    Quel type de matériel dois-je utiliser pour accrocher l'œuvre d'art ?

    • Si vous êtes préoccupé par les frais de remboursement, comme lorsque vous louez une maison, des épingles et des crochets muraux qui ne laissent pas de traces de trous visibles sont disponibles dans les grands magasins de bricolage et les magasins de fournitures artistiques.
    • Si vous souhaitez accrocher une toile à l'aide d'un crochet, il est recommandé d'utiliser un type de crochet avec une longue surface d'accrochage, comme un type en forme de V.
    • S'il y a une ficelle au dos de la toile ou au dos du cadre, vous pouvez la suspendre avec un type d'épingle qui a une surface d'accrochage courte.
    • Pour toute question ou préoccupation, veuillez nous contacter.

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