Go Hefty Golden est mon nouveau projet que j'ai terminé il y a peu. J'ai pensé qu'il était temps de prolonger la série Golden avec une autre peinture à l'huile. Golden - 18-05-22 était la dernière et je ne savais pas quelles formes solariser et styliser de manière cubiste pour la suite. Je me suis souvenu que j'avais fait quelques pastels réalistes et impressionnistes de mon modèle habituel il y a quelques années. J'ai sûrement été inspiré par sa peau dorée et cela se voit dans ces dessins au pastel. Cette série appelle enfin au réalisme. Simply Nude Cette affirmation audacieuse me ramène à une discussion que j'ai eue sur Facebook il y a quelque temps. Une Américaine m'a dit qu'elle adorait mon nu dans Slava Ukraini - 18-04-22. Il était beau si ce n'était pas pour les chevaux que j'avais mis dans ses traits corporels. Ce n'était pas nécessaire, a-t-elle dit. Je lui ai répondu que je ne gaspillerais pas un linge parfait pour un nu sans intérêt. Jusqu'à présent, je trouvais ce genre de thèmes un peu épuisants, mais je dois peut-être changer d'avis. Je regrette même un peu cette déclaration. Indépendamment de mon imagination débordante et de ma capacité à dépeindre tout ce qui se trouve devant mon œil, le nu simple est acceptable. Et pourquoi pas ? Rejetterions-nous la Bethsabée de Rembrandt ou la Vénus de Rokeby de Velázquez à cause de leur nudité en plein visage ? Cris jaunes Après tout, ce n'est peut-être pas un thème épuisé, du moins pas pour moi. En fait, je n'ai pratiquement jamais peint de tableaux réalistes. À l'exception de l'huile Risque susmentionnée, la dernière remonte à 10 ans : Nu chinois (2012) (vendu). Je me souviens m'être amusé en la réalisant. Le jaune est une couleur si difficile et pourtant si gratifiante. Il a tendance à crier par rapport aux autres couleurs. Alors, pourquoi ne pas le laisser dominer de toute façon et sauter la plupart des autres couleurs ? Cela m'a également donné l'occasion de célébrer la beauté exceptionnelle du teint de mon modèle habituel. Un réalisme impardonnable La photo de référence que j'ai choisie a été prise par moi il y a des années à son domicile. Il ne s'agissait pas d'une séance en direct cette fois-ci, mais la photo était si bonne que je n'ai pas eu besoin de la voir en direct. J'ai décidé de représenter toutes les petites irrégularités et les petites rides de son dos. Il n'est pas très amusant de peindre une peau très lisse de toute façon. Les débutants font souvent l'erreur de peindre le teint de la peau en le lissant comme du massepain. La lumière du rasoir qui parcourt son dos m'a guidé, révélant chaque petite fossette et fissure de manière impardonnable. J'ai peint le côté gauche et la partie gauche de son épaule beaucoup plus rouge. Preuve que la couleur de la peau n'est qu'une illusion, sujette à changement. En fait, ce sont des parties ombragées et les parties jaunes sont directement éclairées. J'ai fait les reflets en violet pour qu'ils complètent tout ce qui est jaune de façon spectaculaire. Plaid fleuri Voici le plaid fleuri. J'étais réticente à l'idée de faire toutes les fleurs. Je me suis souvenue d'avoir lu un article sur le tableau de Madame Moitessier peint par Ingres. Sa robe fleurie a dû lui coûter pas mal de temps. C'est pourquoi la première mise en place du plaid a été faite d'une manière impressionniste. Mais cela n'a pas fonctionné. C'est pourquoi j'ai passé tout mon dimanche (hier) à jeter les fleurs. Surtout les structures linéaires dures qui contrastent
