ReiNarDus est un portraitiste qui, dans sa série actuelle "HUMAN-NATURE", distille des portraits intérieurs forts à partir d'anciennes peintures de paysages et de natures mortes du 20e siècle. En éliminant le monde extérieur de ses silhouettes sur ces toiles, il crée une sorte de vue aux rayons X de l'homme intérieur. L'âme se révèle avec tous ses sentiments, ses processus de pensée et ses mondes de rêve. Ces portraits ont une touche surréaliste que l'on retrouve également dans l'œuvre de René Margritte.
La nature joue le rôle principal. Beaucoup ont perdu la puissance et la simplicité de la nature dans la course effrénée de notre société occidentale. Nous courons, stressés et surstimulés, derrière nos écrans numériques, tout droit vers le burn-out et la fatigue chronique. La nature nous fait ralentir et son silence nous incite à nous tourner vers l'intérieur. C'est dans ce silence que l'on peut trouver la guérison et le réconfort. Là où l'âme peut reprendre son souffle. D'où le nom : "c o n s o u l a t i o n s " Les vieilles toiles (certaines ont plus de 70 ou 80 ans) montrent des signes évidents du temps. De petites imperfections de peinture écaillée ou craquelée, des fissures ou des trous d'usure, de la poussière et des décolorations,... Selon ReiNarDus, ces imperfections confèrent aux œuvres anciennes un charme qu'il ne cherche pas à dissimuler. La perfection de l'imperfection (Wabi Sabi) donne à ces œuvres anciennes, à ces "nouvelles" vieilles âmes, une seconde vie. Le temps les a marquées et c'est là toute leur beauté. En outre, cette série est un excellent exemple de gestion durable de l'art des générations précédentes.
