Dans la Chine moderne, le développement rapide et drastique de l'économie et de la technologie a conduit à l'urbanisation. Le paysage urbain a été transformé par les gratte-ciel et les autoroutes en quelque chose qui était surréaliste auparavant. Néanmoins, les statues traditionnelles de Kazan-Seki se dressent toujours dans les jardins au milieu de ce paysage urbain transformé.
La pierre de Kazan-Seki/Taihu est un art figuratif réalisé dans une pierre naturelle caractéristique, un type de calcaire. Elle a été fabriquée et appréciée dans l'histoire des jardins chinois et est considérée comme un moyen de satisfaire le désir des gens de retourner à la nature. L'utilisation de déformations et d'irrégularités à la surface de la roche symbolise la formation organique du monde métaphysique (philosophique). ZENG Chao fait de ce Kazan-Seki son motif et en explore les différentes expressions dans ses œuvres.
En étudiant la peinture chinoise, ZENG Chao recherche le "Ki-In", qui signifie grâce et raffinement dans l'art, dans un travail de pinceau sophistiqué. Dans la tradition de la peinture chinoise, le concept de "Ki", le concept oriental de l'énergie vitale, se reflète comme "Ki-In" sur la surface dessinée.
ZENG utilise la technique de peinture historique appelée "méthode du pinceau" de la peinture à l'encre chinoise ainsi que des matériaux de peinture modernes, tels que l'huile et l'acrylique. Il mélange et améliore les éléments tirés de l'histoire, de l'histoire de la peinture, des méthodes et des matériaux dans ses recherches créatives.
Il appelle cette série la "méthode pinceau humide - ride" qui est basée sur les coups de pinceau vivants de la peinture à l'encre traditionnelle. L'intérêt de cette méthode est de maintenir la cohérence du toucher du pinceau. Lorsqu'il dessine le Kazan-Seki, type KS, avec cette méthode, il utilise un pinceau de taille moyenne avec de l'encre sombre mélangée à beaucoup d'eau. Il dessine en pressant le pinceau ou le couteau à peindre contre l'écran et il caractérise les traits en leur donnant les styles "Sotsu" et "Teki".
Ces techniques sont utilisées pour accentuer les coups de pinceau tout en gardant leur consistance. Il a nommé cette technique de dessin "Chi-Brush" car elle donne du "Chi/Ki" au dessin.
Il utilise diverses techniques de peinture pour dessiner un Kazan-Seki animé mais ces techniques ne servent pas seulement à dessiner une reproduction réelle de ces pierres mais à leur donner "Ki/vie". L'accent mis sur les coups de pinceau avec les techniques "Ki-Sword" et "Ki-Brush" exprime une sensibilité unique du créateur. Cette sensibilité génère le "Ki", l'énergie vitale, de l'œuvre et, par conséquent, l'œuvre présente l'existence complexe de la "méthode des rides", du "Ki-In/grâce et raffinement", et du créateur lui-même.
"Ki-In" relie le grand concept de l'histoire de la philosophie chinoise et les notions contemporaines de son expression artistique. Par cette tentative, il réaffirme l'importance de ce concept et redécouvre son potentiel dans la production artistique contemporaine.
