5% et livraison gratuite pour le 1er achat

FIRSTART5

10%OFF le 2e achat après le 1er achat!

Petals for Novae(GREEN ver.)

Petals for Novae(GREEN ver.)

W 90.00cm x H 90.00cm x D 0.00cm

USD $470.58

Ajouter au panier
Faire une offre

Œuvres similaires vues par d'autres utilisateurs

  • A propos de cette Petals for Novae(GREEN ver.)

    Détail

    Medium

    Peinture

    Edition

    Limited Edition 1

    Année

    2022

    Signe

    Signée à la main par l'artiste au dos des œuvres d'art

    Cadre

    Non encadré

    Description

    Il se concentre sur la production artistique pour les ODD et la création d'une société du bien-être.
    L'œuvre d'art présentée ici est l'œuvre d'un ancien professeur associé à la Graduate School of Economics de l'université d'Osaka, et d'un autre professeur de l'université d'Osaka.
    Il est exposé dans le laboratoire de Koichi Nakagawa, chargé de cours au MBA de BOND-BBT.
    La série a été produite pour un enregistrement public sur Youtube d'Art et Innovation, qui a eu lieu lors de la remise des œuvres d'art.

    En recevant et en lisant certains des livres de Nakagawa, je me suis rendu compte que l'art contemporain est l'innovation la plus sensible en termes de renouvellement de la culture, et j'ai voulu donner une forme à cela.
    Mes recherches m'ont également amené à la conclusion que l'art contemporain est un outil permettant de saisir l'air du temps, ce qui est très similaire à la réflexion d'un innovateur qui crée une entreprise.

    À l'origine, j'ai étudié l'administration des affaires à l'université. L'art contemporain est l'innovation la plus sensible dans le sens où il détecte ce qui est nécessaire à l'époque actuelle et le présente à la société sous la forme de nouvelles valeurs qui n'ont jamais existé auparavant. En tant que créateur culturel, je pense que notre avenir sera plus riche si nous parvenons à sortir cela et à stimuler la sensibilité des innovateurs de la nouvelle ère. Nous espérons que vous apprécierez notre travail sous différents angles.
    Voici quelques mots clés concernant l'œuvre. Nous espérons que vous les interpréterez comme vous le souhaitez et que vous apprécierez ce travail.

    Cette œuvre est une fusion du rayonnisme russe et de l'art zen japonais dans un style nouveau et sans précédent.
    ∙ La coloration originale utilisait le rouge, le noir et le blanc de la période révolutionnaire russe.
    L'œuvre reflète l'expérience de l'enfance où l'on est victime d'intimidation en raison de sa propre apparence, ce qui fait partie intégrante de la réalisation des ODD contemporains n° 10 et n° 16 visant à éliminer le racisme et l'impunité pour les personnes et les pays.

  • À propos de cet artiste

    Concept

     La conception artistique de KENDY s'inscrit dans le contexte historique de l'art abstrait, qui commence avec l'artiste russe Vasily Kandinsky et se poursuit avec Richter et Jackson Pollock. En identifiant l'art russe au rayonnisme (lumière) et en y ajoutant l'art zen, KENDY incarne l'art des Lumières. D'autre part, il existe également une initiative visant à préserver la culture artistique japonaise unique de la musique rock visuelle en tant que produit du patrimoine culturel dans le contexte des arts du monde. Il s'appuie sur son expérience en tant qu'aspirant musicien de rock visuel.

     Son style de peinture utilise une méthode unique qui mélange la sérigraphie numérique et la peinture acrylique de style analogique, une interprétation moderne de la sérigraphie d'Andy Warhol. On peut dire qu'il s'agit de sa nouvelle méthode artistique unique, typique du quartier russo-japonais, car il souhaite sensibiliser le plus grand nombre de personnes vivant aujourd'hui au problème social de la "symbiose" auquel les gens seront confrontés dans un avenir proche en raison de l'évolution de l'IA.

     Le peintre d'action Jackson Pollock s'inscrit dans le courant historique de transition de l'expression abstraite inaugurée par l'artiste russe Vasily Kandinsky. L'artiste japonais Kazuo Shiraga suit également cette tendance. Sa fusion de l'action painting avec le bouddhisme, qui accorde une plus grande importance aux sens et au corps dans l'illumination, et le bouddhisme ésotérique en particulier, avec la technique radicale de l'action painting qui relie directement le mouvement physique et la peinture, lui a valu une attention internationale pour sa technique d'avant-garde, qu'il appelle "peinture au pied". Le "VISUAL ROCK PAINt" de KENDY suit cette tendance historique de l'art et a développé un style unique en fusionnant l'art abstrait russe, le Rayonisme, avec ses éléments mathématiques forts, et l'art scandinave avec ses éléments géométriques forts.

    Articles connexes

  • FAQ

    Cette œuvre d'art a-t-elle besoin d'un cadre ?

    Dans de nombreux cas, les œuvres d'art dont la toile est tendue sur un cadre en bois peuvent être exposées telles quelles. Les œuvres d'art minces autres que les toiles sont plus faciles à encadrer. Pour toute question ou préoccupation, veuillez nous contacter.

    Existe-t-il d'autres tailles pour un type d'œuvre similaire ?

    R Selon l'artiste, des consultations sur demande sont disponibles. Pour toute question ou préoccupation, veuillez nous contacter.

    Quel type de matériel dois-je utiliser pour accrocher l'œuvre d'art ?

    • Si vous êtes préoccupé par les frais de remboursement, comme lorsque vous louez une maison, des épingles et des crochets muraux qui ne laissent pas de traces de trous visibles sont disponibles dans les grands magasins de bricolage et les magasins de fournitures artistiques.
    • Si vous souhaitez accrocher une toile à l'aide d'un crochet, il est recommandé d'utiliser un type de crochet avec une longue surface d'accrochage, comme un type en forme de V.
    • S'il y a une ficelle au dos de la toile ou au dos du cadre, vous pouvez la suspendre avec un type d'épingle qui a une surface d'accrochage courte.
    • Pour toute question ou préoccupation, veuillez nous contacter.

    Que se passe-t-il après l'achat ?

    • Vous recevrez un courriel après que nous aurons confirmé la date d'expédition avec l'artiste.
    • TRiCERA organisera la livraison et fournira les informations de suivi.
    • Nos experts vous aideront pour l'installation, le cadrage et d'autres aspects de l'installation avant votre arrivée.
    • Nous offrons une politique de retour dans les 14 jours suivant la réception. (Sauf pour les commandes de cadres optionnels)

    Frais d'expédition et retour

    Les frais d'expédition seront automatiquement calculés en fonction du pays de destination de votre envoi et du pays d'origine de l'œuvre d'art. Vous trouverez les frais d'expédition exacts à l'étape 2 de la page de commande. Nous, TRiCERA, Inc, prenons en charge les droits d'importation, les taxes ou les frais de courtage. Les retours sont gratuits dans les 14 jours suivant la réception de l'article s'il y a un problème avec l'œuvre d'art.

    Quels sont les types de paiement disponibles ?

    Vous pouvez utiliser les principales cartes de crédit (sauf JCB), PayPal, amazon pay, ApplePay, GooglePay. Nous acceptons également les virements bancaires si vous êtes au Japon.

Autres œuvres de l'artiste

  • Diamonds (nEVER) cut Diamonds 〜Lose control〜

    Diamonds (nEVER) cut Diamonds 〜Lose control〜

    $246.81

  • ||:Neverlasting:||

    ||:Neverlasting:||

    $612.08

  • ||:Neverlasting:||

    ||:Neverlasting:||

    $335.66

  • ||:Neverlasting:||

    ||:Neverlasting:||

    $128.34

  • ||:Neo Universe:||

    ||:Neo Universe:||

    $612.08

  • ||:Neo Universe:||

    ||:Neo Universe:||

    $128.34

  • ||:Ragnarøk:|| ~Götterdämmerung~

    ||:Ragnarøk:|| ~Götterdämmerung~

    $612.08

  • ||:Ragnarøk:|| ~Götterdämmerung~

    ||:Ragnarøk:|| ~Götterdämmerung~

    $335.66

  • ||:Ragnarøk:|| ~Götterdämmerung~

    ||:Ragnarøk:|| ~Götterdämmerung~

    $128.34

  • Outer Light

    Outer Light

    $470.58