Concept
"Culture des anime et des mangas" et "Culture des comédies".
Je m'intéresse à l'existence du rire et aux mécanismes par lesquels il se produit.
Au moment où le rire se produit, j'éprouve parfois un sentiment semblable à une étrange euphorie qui remplit l'espace-temps.
Je ne sais pas ce qu'elles sont, mais si elles sont la "source du rire", peut-on leur donner une forme visuelle ? J'ai pensé.
Je voudrais exprimer le "drôle", le cœur de la "comédie", dans l'art visuel. Et je veux remplir l'espace avec des rires. C'est ce qui me motive à créer mes œuvres d'art.
En outre, je suis né au Japon dans les années 1970 et j'ai grandi sous l'influence de la culture des mangas, des anime et des comédies.
Je me suis donc demandé si je pouvais créer une nouvelle expression à plusieurs niveaux en fusionnant ces "cultures japonaises au développement unique" avec "la peinture et la calligraphie japonaises traditionnelles", ainsi qu'avec l'art occidental et la culture du graffiti.
Sur la base de ces idées, des œuvres récentes ont fusionné la "culture graffiti", la "calligraphie japonaise traditionnelle", les "onomatopées des mangas" et les "motifs magiques depuis la période Jomon", et les ont encore abstraits pour poursuivre une comédie morphologique des symboles et du langage contemporains.
Je fais également l'hypothèse que la "métamorphose de la forme", c'est-à-dire la transformation de la forme, est étroitement liée au mécanisme de génération du rire dans les arts visuels.
La "métamorphose des formes" a commencé avec le cubisme, puis est passée par le surréalisme de Francis Bacon, Dali et d'autres, avant de pénétrer dans le monde de la sous-culture.
La destruction de la forme, représentée par le dessin animé américain Tom et Jerry, a été transmise aux mondes de l'animation et du manga japonais (notamment la lignée des gag manga Akatsuka et les représentations physiques transformatrices de parasites, etc.), qui les ont acceptés comme une culture importée.
Ces techniques de "métamorphose de la forme" fonctionnent avec des mécanismes subversifs pour générer le rire. Je pense que ces techniques sont également profondément ancrées dans la culture comique japonaise contemporaine.
Je pense que ces techniques de métamorphose du rire, qui se sont développées et ont fusionné à travers l'Orient et l'Occident, peuvent être un outil efficace dans mon propre travail également.
Pourquoi devons-nous fusionner la culture de la comédie avec celle des anime et des mangas ?
Si l'un des objectifs de l'art est de nous sortir de notre quotidien étriqué, alors les mangas et les comédies (qui appartiennent à la culture enfantine en Occident, mais qui sont également appréciés par les adultes au Japon) sont les plus pauvres et les plus enfantins de tous, de sorte que l'énergie générée par leur fusion peut être utilisée pour créer de nouvelles formes d'art, qui peuvent être utilisées pour créer de nouvelles formes d'art plus en phase avec les structures sociales existantes et avec l'environnement. Pourrait-il y avoir une force plus destructrice pour la hiérarchie ? Pouvons-nous nous libérer de ces structures existantes et ouvrir la voie à la liberté ?
Je ne savais pas trop quoi faire de cet argent.
Je m'intéresse à l'existence du rire et au mécanisme de son apparition.
Au moment où le rire se produit, il arrive que l'on éprouve un sentiment semblable au mystérieux sentiment de bonheur qui remplit l'espace-temps.
Je ne sais pas ce qu'ils sont, mais si ce sont des "sources de rire".
Est-il possible de leur donner une forme visuelle ?
Je veux exprimer "l'intéressant", qui est au cœur du "rire", avec l'art visuel. Et l'espace, je veux le remplir de rire. Je fais mon travail.
Né au Japon dans les années 70, j'ai grandi sous l'influence de la culture des mangas, des anime et de la comédie.
Par conséquent, je voudrais parler de ces "cultures qui se sont développées de manière unique au Japon" et des "peintures et calligraphies traditionnelles japonaises au Japon". Japon."
En outre, je me suis demandé s'il était possible de créer une nouvelle couche d'expression en fusionnant l'art occidental et la culture du graffiti.
Les œuvres récentes sont basées sur ces idées, "la culture du graffiti", "la calligraphie traditionnelle japonaise", "les onomatopées du manga", "les motifs magiques depuis". Jomon", etc. sont fusionnés,
En poussant plus loin l'abstraction, il poursuit le rire morphologique des signes et des langues modernes.
Aussi, je suis "métamorphose de la forme", c'est-à-dire que la transformation de la forme est dans l'art visuel.
Il émet l'hypothèse qu'elle est étroitement liée au mécanisme du rire.
"La métamorphose des formes" a commencé avec le cubisme et Francis Bacon.
À travers le surréalisme de Dali et consorts, il pénètre dans le monde de la sous-culture.
La destruction des formes, représentée par Tom et Jerry des dessins animés américains, les a utilisées comme une culture d'importation.
Les mondes de l'anime et du manga japonais acceptés (en particulier les représentations physiques transformatrices d'Akatsuka gag manga généalogie et Kiseijyuu)C'était Hérité par.
Ces techniques de "métamorphose morphologique" agissent avec des mécanismes destructeurs et génèrent le rire.
Et je pense qu'ils sont profondément enracinés dans la culture comique japonaise moderne.
La technique du rire de Métamorphose, qui a évolué et fusionné à travers l'Orient et l'Occident, est devenue sa propre œuvre.
Cependant, je pense que cela peut être un moyen efficace.
Pourquoi est-il nécessaire de combiner la culture de la comédie avec celle des anime et des mangas ?
Si l'un des buts de l'art est de nous guider librement hors de l'étroitesse du quotidien, le manga et l'Owarai sont les plus enfantins (en Occident, ils appartiennent à la catégorie des livres pour enfants). mais au Japon, c'est une culture que même les adultes aiment).
Comme il s'agit de la plus enfantine, l'énergie générée par leur fusion est la structure sociale existante et
Serait-ce une force pour détruire davantage la hiérarchie ?
N'est-il pas possible de diriger librement ?
