Infinity in my room

Concept

L'œuvre de Diego Rey est marquée par l'investigation de l'espace et la manière dont nous l'imaginons, le créons, le parcourons, le questionnons et le représentons. Il se demande ce qu'il y a quand il n'y a pas d'espace, ce qui se passe quand nous cessons de l'imaginer, comment le réoccuper ; l'art est la manière de remplir ce vide, comment il le fait.

Les séries d'œuvres exposées sont des œuvres réalisées à l'acrylique sur toile, qui se basent sur des dessins d'angles, de sols, de plafonds et de détails d'espaces architecturaux qui sont ensuite déconstruits par la transformation des éléments, l'utilisation de la couleur ou le contraste des traitements.

Les images créées par Rey posent des lieux qui peuvent être intérieurs ou extérieurs, posant au spectateur une question sous un décor improbable, jouant ainsi avec le sentiment de relativité du lieu dans lequel se trouve l'observateur.
Dans certaines œuvres, la transformation du dessin initial atteint des points où il est difficile de reconnaître le coin d'un site ou le sol d'un certain espace, plaçant l'image à un point de perte presque absolue du référent, devenant un espace d'abstraction et de concept .

Le résultat cherche à générer de nouveaux lieux indéfinis dans lesquels la ligne est un élément flottant, perçu plusieurs fois à partir de sa présence et d'autres fois à partir de son absence, soulignant la nature relative des facteurs avec lesquels l'espace est défini.
Dans la lignée de ce qui précède, les gestes des plans et l'utilisation de couches de couleur superposées donnent l'impression d'être un fond et à d'autres occasions une forme, alimentant l'ambiguïté des espaces proposés.