Written In Gold – Black Wattle By HSIN LIN

Name: Written In Gold – Black Wattle By HSIN LIN
Brand: Hsin Lin
SKU: 81024750115
Price: 400.00 USD
Availability: SoldOut

W 20.00cm x H 20.00cm x D 1.50cm

Complet

Demandez des informations sur les travaux de commande

Hsin Lin

Œuvres similaires vues par d'autres utilisateurs

A propos de cette Written In Gold – Black Wattle By HSIN LIN

Détail

Medium

Peinture （Art acrylique）

Edition

Original Artwork

Année

2024

Signe

Signée à la main par l'artiste sur le devant de la toile

Cadre

Non encadré

#Peinture #Art acrylique #Beaux-arts #Modernisme #Peinture abstraite #Nature #Usine #Vase à fleurs #Champ de fleurs #La vie quotidienne

Description

Written In Gold - Black Wattle 20cm (L) x 20cm (H) x 1.5 cm (P) 12/04/2024 By HSIN LIN Acrylic on Acid-free canvas, Sealed with clear spray varnish. Panneaux latéraux peints Signé à l'avant et prêt à être accroché. Livré avec un certificat d'authenticité. La peinture utilisée est de l'or métallisé. Elle est riche en texture et brille magnifiquement lorsque vous regardez la peinture physique. Écrit en or - signifie que c'est vrai, ou que cela devient vrai en prenant un engagement. Fleur de Wattle - le symbole de la vie, du renouveau et du potentiel. Le vert et l'or sont les couleurs nationales de l'Australie, utilisées pour la première fois en 1899. Pour vivre les saisons, c'est devenu une habitude pour moi de peindre la première floraison autour de moi, pendant la saison de la floraison. Il s'agit de ma deuxième représentation du magnifique wattle en fleurs qui se trouve près de mon studio et devant lequel je passe tous les jours au cours de ma promenade quotidienne. La fleur s'épanouit toujours en son temps, sans entrer en compétition avec d'autres fleurs. Puissions-nous tous fleurir à notre heure et à la meilleure saison. J'espère que vous apprécierez mon œuvre - WILD BOTANICAL ABSTRACT SERIES - Œuvre d'art inspirée par une promenade dans les bois à Bayswater, Melbourne, Australie, printemps 2024. -HSIN LIN [Solo Exhibition] 2 - 30 Juin 2024 - HSIN LIN Solo Exhibition - The First Bloom - at Mackley gallery, Victorian Artists Society.
À propos de cet artiste

Hsin Lin

Australia

Suivez

Concept

HSIN LIN, artiste primée basée à Melbourne, en Australie. Dans les séries florales contemporaines de Hsin Lin, qui présentent des fleurs indigènes et communes, nous savons que les fleurs représentent la vie et que chaque type de fleur a une signification symbolique unique. Lin s'inspire de son observation minutieuse du monde naturel. Grâce à un processus d'observation minutieuse, Lin est capable de capturer une quantité incroyable de détails complexes. Pour créer des œuvres à plus grande échelle, Lin consacre normalement 6 à 12 mois à l'élaboration d'une composition complexe. Les détails les plus fins, tels que les minuscules pétales, ont été développés à l'aide de dix couches de peinture ou plus. Lin explique que "bien que la nature morte soit considérée comme un genre traditionnel, chaque objet dans les peintures représente une signification différente et a sa propre histoire. Les fleurs nous représentent en tant qu'êtres humains, les vases représentent le corps qui porte notre âme et nous protège comme un bouclier. Le panier tressé représente les liens entre les familles, les amis et toutes les personnes qui nous entourent. Même si vous êtes séparés, tout le monde est lié et nous sommes plus forts ensemble". Les peintures de Lin, une série de fleurs en plein épanouissement, nous rappellent que nous sommes vivants et que la vie est vibrante, florissante et pleine de potentiel.

Voir tous
FAQ
Cette œuvre d'art a-t-elle besoin d'un cadre ?

Dans de nombreux cas, les œuvres d'art dont la toile est tendue sur un cadre en bois peuvent être exposées telles quelles. Les œuvres d'art minces autres que les toiles sont plus faciles à encadrer. Pour toute question ou préoccupation, veuillez nous contacter.

Existe-t-il d'autres tailles pour un type d'œuvre similaire ?

R Selon l'artiste, des consultations sur demande sont disponibles. Pour toute question ou préoccupation, veuillez nous contacter.
Quel type de matériel dois-je utiliser pour accrocher l'œuvre d'art ?

Si vous êtes préoccupé par les frais de remboursement, comme lorsque vous louez une maison, des épingles et des crochets muraux qui ne laissent pas de traces de trous visibles sont disponibles dans les grands magasins de bricolage et les magasins de fournitures artistiques.

Si vous souhaitez accrocher une toile à l'aide d'un crochet, il est recommandé d'utiliser un type de crochet avec une longue surface d'accrochage, comme un type en forme de V.

S'il y a une ficelle au dos de la toile ou au dos du cadre, vous pouvez la suspendre avec un type d'épingle qui a une surface d'accrochage courte.

Pour toute question ou préoccupation, veuillez nous contacter.
Que se passe-t-il après l'achat ?

Vous recevrez un courriel après que nous aurons confirmé la date d'expédition avec l'artiste.

TRiCERA organisera la livraison et fournira les informations de suivi.

Nos experts vous aideront pour l'installation, le cadrage et d'autres aspects de l'installation avant votre arrivée.

Nous offrons une politique de retour dans les 14 jours suivant la réception. (Sauf pour les commandes de cadres optionnels)
Frais d'expédition et retour

Les frais d'expédition seront automatiquement calculés en fonction du pays de destination de votre envoi et du pays d'origine de l'œuvre d'art. Vous trouverez les frais d'expédition exacts à l'étape 2 de la page de commande. Nous, TRiCERA, Inc, prenons en charge les droits d'importation, les taxes ou les frais de courtage. Les retours sont gratuits dans les 14 jours suivant la réception de l'article s'il y a un problème avec l'œuvre d'art.

Quels sont les types de paiement disponibles ?

Vous pouvez utiliser les principales cartes de crédit (sauf JCB), PayPal, amazon pay, ApplePay, GooglePay. Nous acceptons également les virements bancaires si vous êtes au Japon.
Plus d'informations