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conflict

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W 21.00cm x H 29.70cm x D 1.00cm

USD $200.00

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  • A propos de cette conflict

    Détail

    Medium

    Peinture (Art acrylique)

    Edition

    Original Artwork

    Année

    2024

    Signe

    Signée à la main par l'artiste sur le devant des œuvres d'art

    Cadre

    Avec cadre

    Description

    Ce travail est né de choses que j'ai soudainement vues dans ma vie quotidienne et d'outils familiers que j'ai ramassés inconsciemment. L'artiste adopte une approche accidentelle, appliquant de la peinture acrylique à plusieurs reprises sur du papier à dessin et utilisant des matériaux disparates tels que des billes et des bols. Les détails peints à la posca se caractérisent par une expression à la fois délicate et puissante, comme si elle suivait le cheminement des pensées de l'artiste. Le thème de cette œuvre est la complexité de la société contemporaine et notre conflit intérieur à sa merci. Les nombreuses lignes et taches s'entremêlent, et l'expression quelque peu instable reflète l'agitation émotionnelle du moment. En créant cette œuvre, j'étais consciente de capturer le moment où les pensées et les sentiments inconscients prennent forme et prennent un sens au milieu de la coïncidence. Le choix des matériaux et des techniques reflète l'esprit ludique de l'artiste, qui aime les résultats imprévisibles. En incorporant des billes, des bols et d'autres ustensiles quotidiens dans ses peintures, l'artiste tente d'explorer la beauté et les nouvelles perspectives cachées dans le quotidien. Nous espérons que cette œuvre d'art donnera au spectateur l'occasion de découvrir quelque chose de nouveau et d'inspirant.

  • À propos de cet artiste

    Concept

    Influencé par Yukio Mishima, cet artiste a commencé à créer des œuvres qui reflètent la beauté et la fierté du Japon. Inspiré à la fois par le modernisme audacieux de Taro Okamoto et par les techniques révolutionnaires de Picasso, il a exploré différentes formes et différents styles. Au cours de ce voyage, il a découvert que la peinture abstraite était son moyen d'expression le plus puissant. Depuis lors, il se consacre à la maîtrise de l'art abstrait, créant un style distinctif qui intègre l'art visuel, l'érotisme, les caractères Kanji, le minimalisme et les objets, le tout tissé dans un monde abstrait unique. En plus de son travail en peinture abstraite, il est profondément plongé dans l'étude de la culture otaku du Japon, une sous-culture unique centrée sur l'anime, le manga et les figurines. Ayant regardé des milliers d'animes, il a méticuleusement analysé leurs thèmes, leur art et leurs éléments stylistiques dans différents genres. Cette connaissance approfondie lui permet de créer des interprétations abstraites et des collaborations artistiques qui célèbrent l'essence de la culture otaku d'une manière nouvelle et convaincante. En outre, sa pratique quotidienne de la calligraphie l'a amené à apprécier à nouveau la valeur artistique des lettres et des caractères Kanji. Cette redécouverte l'a inspiré pour créer des œuvres telles que "Overlapping Kanji" et "Kanji Party", où la beauté et la complexité du langage écrit deviennent le point central de son art. En combinant ces diverses influences, il a développé une voix artistique unique qui séduit à la fois les connaisseurs et les nouveaux venus, comblant le fossé entre l'esthétique japonaise traditionnelle et l'expression abstraite contemporaine. Ses œuvres récentes intègrent des éléments d'art processuel, où le processus créatif lui-même est mis en valeur. En faisant rouler des billes pour créer des mouvements spontanés et en acceptant les résultats incertains qui en découlent, il explore la beauté du hasard et de l'automatisme, rappelant le dadaïsme et le surréalisme. L'influence de l'expressionnisme abstrait, en particulier de l'action painting de Jackson Pollock, est également évidente dans les lignes et les formes dynamiques qui transmettent une profondeur émotionnelle. L'œuvre présente également des caractéristiques de l'art mixte, combinant divers matériaux et techniques tels que les billes, les liquides, l'encre et les pinceaux. Ces divers éléments fusionnent pour créer des textures uniques et des couches de sens. L'improvisation joue un rôle crucial dans le processus de création, car l'artiste réagit aux formes et aux lignes accidentelles qui émergent, en ajoutant de nouveaux éléments inspirés par le moment, soulignant ainsi l'imprévisibilité de la création artistique. En employant ces méthodes, il crée continuellement un monde abstrait unique qui offre aux spectateurs de nouvelles perspectives et de nouvelles expériences. Ses œuvres transcendent les frontières traditionnelles, mettant en évidence les possibilités de l'expression contemporaine et permettant au public de ressentir les moments dynamiques et en constante évolution de la création.

  • FAQ

    Cette œuvre d'art a-t-elle besoin d'un cadre ?

    Dans de nombreux cas, les œuvres d'art dont la toile est tendue sur un cadre en bois peuvent être exposées telles quelles. Les œuvres d'art minces autres que les toiles sont plus faciles à encadrer. Pour toute question ou préoccupation, veuillez nous contacter.

    Existe-t-il d'autres tailles pour un type d'œuvre similaire ?

    R Selon l'artiste, des consultations sur demande sont disponibles. Pour toute question ou préoccupation, veuillez nous contacter.

    Quel type de matériel dois-je utiliser pour accrocher l'œuvre d'art ?

    • Si vous êtes préoccupé par les frais de remboursement, comme lorsque vous louez une maison, des épingles et des crochets muraux qui ne laissent pas de traces de trous visibles sont disponibles dans les grands magasins de bricolage et les magasins de fournitures artistiques.
    • Si vous souhaitez accrocher une toile à l'aide d'un crochet, il est recommandé d'utiliser un type de crochet avec une longue surface d'accrochage, comme un type en forme de V.
    • S'il y a une ficelle au dos de la toile ou au dos du cadre, vous pouvez la suspendre avec un type d'épingle qui a une surface d'accrochage courte.
    • Pour toute question ou préoccupation, veuillez nous contacter.

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    • Nous offrons une politique de retour dans les 14 jours suivant la réception. (Sauf pour les commandes de cadres optionnels)

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