The wait (all i can do is)

Concept

Dans ses œuvres, Francesco Manetti rassemble tout ce qu'il assimile dans la vie quotidienne, tant sur le plan visuel, auditif qu'émotionnel. Cet enchevêtrement constant d'éléments est traduit de manière abstraite et synthétisé visuellement par l'artiste dans des images qui ne sont délibérément pas fguratives, mais visuellement poétiques. Codes et cartographies du monde environnant résumés en émotions superposées qui deviennent gestes et couleurs. Délicatesse et geste grossier. L'appel de la beauté, par la couleur, la composition par le contraste. C'est la recherche de l'équilibre entre l'ordre et le chaos qui le pousse à créer des tableaux.

Francesco Manetti travaille principalement avec la peinture acrylique sur toile, qui est préparée avec une première couche de plâtre qui représente une véritable première étape dans la création de l'œuvre.
Le plâtre fait de la toile une surface plus façonnable qui peut être sculptée, nervurée, consommée : c'est comme lui donner un "premier niveau d'âme". L'œuvre acquiert ensuite les autres "niveaux d'âme" par une stratification de plusieurs couches, où chacune d'entre elles représente une étape différente dans l'achèvement de l'œuvre : une combinaison complexe de couleurs, de marques et de rayures qui compose le corps unique et final de l'opéra.