Anémone

Concept

La peinture est pour moi une quête d'émotions et de sentiments. Un combat pour la vie, pour l'art, pour l'imaginaire, un travail jamais achevé, toujours à la recherche de "donner vie", d'harmonie, de plénitude à partager.
A travers mes œuvres jonglant entre figuration et abstraction, je souhaite allier esthétique et émotion afin d'attirer, de toucher et ainsi nourrir et accroître les sensibilités.
Mes créations actuelles explorent le potentiel expressif des mouvements, des formes et des effets créés par le mélange et la confrontation des couleurs, les différences de toucher, en travaillant sur des thèmes relatifs à l'être humain, à la Nature, au temps qui passe et à ses effets.
Dans une quête permanente de la "magie" de la peinture, la recherche patiente de la transparence et de la profondeur, le souci du détail, les contrastes par la confrontation de la "couleur-lumière", de la "couleur-obscurité", toute expérimentation qui peut amener le spectateur "En suspension", faire vibrer l'âme est bonne à prendre !
Bien que je doive changer de sujet, le portrait est mon thème favori, j'exerce ma fascination pour le visage humain, me confrontant au mystère de tous les mêmes, tous les différents. Quand je les peins, je plonge en eux, et une fois le tableau terminé, ce sont eux qui finalement me regardent.
L'important pour moi est la reconnexion du sensible et des vibrations intérieures dans la peinture. Le plaisir des yeux est essentiel mais l'effet ressenti doit dépasser la simple beauté esthétique et toucher une beauté émotionnelle et sensorielle.