En utilisant du papier japonais et des peintures rupestres, elle exprime un sentiment de vie et de dynamisme au-delà de la peinture. Je veux que le spectateur ressente le moment où quelque chose naît avec une sensation lumineuse. L'artiste utilise de la peinture acrylique sur du papier aquarelle pour créer une base, puis colle du papier japonais sur la base et applique la coloration avec des peintures rupestres. Après une période où il s'appuyait sur la force du noir, il a créé ses peintures en utilisant la "nature" créée par la différence de séchage "accidentel" des peintures, qui est créée en plaçant, en versant et en étalant les peintures acryliques avec beaucoup d'eau, tout comme les peintures à l'aquarelle. J'y ai ajouté l'"inévitable" en traçant des lignes au stylo et en créant une accumulation de lignes. Comme je voulais m'exprimer plus fortement et plus profondément, j'ai expérimenté différentes matières et j'en suis arrivée au papier japonais et à la colle. En appliquant de la colle, le papier washi prend un nouvel aspect. Il existe de nombreux types et épaisseurs de washi, et en appliquant plusieurs couches de colle, le papier devient très dur et résistant. La coloration unique de la colle, que l'on ne trouve que dans les peintures rupestres, et la gamme d'expression due aux différentes tailles des particules sont également attrayantes. L'artiste manipule les peintures avec précaution, en faisant bouillir la colle et en brisant les peintures avec ses doigts. C'est aussi un moment passionnant pour regarder la surface cachée du dos du papier washi et voir comment la peinture apparaît de face, ou pour recouvrir de peinture les fils de chanvre du rakusui-gami. Je veux exprimer l'"arrière", le "derrière" et l'"au-delà" de ce qui est visible à la surface. Pour créer un monde plus profond, je devais rendre le papier japonais tridimensionnel. J'aimerais continuer à expérimenter avec différents types de colle et de washi. Récemment, j'ai incorporé du bois flotté provenant de la mer et des barrages pour exprimer un sens plus profond de la vie et du dynamisme avec l'aide de la puissance des matériaux. En ressentant le sens de la vie créé à l'écran, je me rends compte que je suis moi aussi vivante et que je suis maintenue en vie. Je veux être le premier témoin d'un monde qui n'a pas encore été vu. Je serais heureuse que vous puissiez voir le travail qui a été créé grâce à cette transition.
