Cette œuvre d'art est basée sur le motif des arbres malformés et de l'environnement qui les entoure. Ces arbres sont dessinés à partir de différentes vues, époques et souvenirs. Kosuke Kato garde toujours à l'esprit d'inclure une expérience visuelle moderne dans ses œuvres d'art. De plus, les éléments de chaque œuvre sont tous présents sous forme géométrique et simplifient le titre pour le rendre méconnaissable. En simplifiant le titre, les spectateurs peuvent se concentrer sur la construction des œuvres d'art.
Kosuke Kato pense que le caractère unique de l'affichage numérique est la capacité de montrer différentes distances, angles et positions en une seule pièce et dessine consciemment la disposition planaire sur son œuvre.
De plus, il essaie de combiner les éléments de la peinture abstraite, statique et bien équilibrée, et les éléments de la peinture américaine, dynamique, dans son art.
Il essaie toujours d'inclure la planéité de l'œuvre d'art, l'absence de substance du support, l'accentuation de la touche du stylo, et de garder les éléments de l'art abstrait traditionnel et de l'art moderne ensemble dans sa structure équilibrée de l'art.
L'avantage de la peinture acrylique est sa durabilité, la variation des médiums et du style de peinture qui sont la raison pour laquelle il choisit la peinture acrylique. Il faut environ trois semaines pour réaliser chaque œuvre d'art, depuis la structuration de la mise en page jusqu'au dessin de son idée sur la toile.