Elle a été créée en 2009 dans le cadre de la série de peintures de paysages de Fujimoto. Le titre vient des arbres rouges imaginaires qui parsèment toute la surface. Une personne, sac au dos, marche dans un tel champ, et deux animaux se tiennent derrière elle. À travers ces scènes, l'artiste exprime l'idée d'une marche vers l'espoir malgré la souffrance et la douleur de la vie. Comme pour les autres œuvres de Fujimoto, la technique est la même : apprêt du contreplaqué, suivi de la superposition et du ponçage de peintures acryliques. Dans le cadre du processus de production, un dessin au trait à l'échelle réelle est créé sur du papier calque séparé de l'écran. Je planifie ensuite les couches de couleur à peindre, en choisissant les couleurs qui me semblent bonnes d'un point de vue pictural, sans nécessairement m'en tenir aux couleurs spécifiques du motif. Une fois que le plan a été défini dans une certaine mesure, tant en termes de lignes que de couleurs, le dessin au trait sur papier calque est transféré sur le panneau et le processus de peinture principal commence. Les panneaux utilisés sont à double face, recto et verso. Toute la surface de l'écran, les côtés et le verso sont peints. La couleur du fond de l'écran est également appliquée sur les côtés. Après que l'écran a été prépeint par sous-peinture et grattage pour détruire le grain du bois, plus de 20 couches de peinture sont appliquées pour représenter les parties et les solides, qui sont ensuite poncés avec du papier de verre résistant à l'eau tout en étant pulvérisés avec de l'eau. La répétition du grattage et du contrôle de l'écran aboutit à l'apparition d'un écran que l'on peut considérer comme complet. L'écran et les côtés de l'œuvre ont une finition lisse et mate, de sorte que l'œuvre peut être nettoyée à l'aide d'un torchon ou d'un objet similaire. Le dos de l'œuvre est également peint avec de la peinture acrylique après la pose des panneaux afin d'augmenter la durabilité de l'œuvre. La ficelle pour l'exposition est déjà attachée. L'une des caractéristiques de la peinture, la "magie multicouche", est utilisée pour obtenir un spectacle qui n'existe que sur le support. Depuis 1999, l'artiste explore les possibilités de la peinture avec la technique et la matière constantes de la "superposition et du polissage de la peinture acrylique".
