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after the flowers

after the flowers

W 40.00cm x H 30.00cm x D 1.80cm

USD $200.00

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Œuvres similaires vues par d'autres utilisateurs

  • A propos de cette after the flowers

    Détail

    Medium

    Dessin

    Edition

    Original Artwork

    Année

    2024

    Signe

    Signée à la main par l'artiste sur le devant des œuvres d'art

    Cadre

    Avec cadre

    Description

    "Après les fleurs" est une réflexion. L'amour, quand on le ressent, semble éternel. Mais il s'avère vite que deux personnes doivent travailler à l'entretenir et à l'approfondir chaque jour avec assiduité. Sans cet effort mutuel, l'amour se fane comme les cadeaux de fleurs romantiques, laissant l'être aimé seul et désemparé. Plusieurs éléments formels de cette œuvre au pastel et au feutre contribuent au thème : 1. Composition L'œuvre est divisée en un paysage abstrait avec un ciel et des fleurs répartis sur la partie supérieure de la toile, tandis que la partie inférieure présente une femme qui semble avoir pleuré. Sa position assise suggère qu'elle souffre. Ironiquement, elle est vêtue d'une tenue décontractée à imprimé floral qui rappelle les nombreuses fleurs qu'elle a reçues lorsque son partenaire lui faisait la cour. Il y a une guêpe dans l'une des fleurs sur le côté droit, préfigurant la douleur future dans le cadeau des fleurs. Il y a un espace ouvert au milieu ou un trou dans la spirale suggérant un vide ou une transition, renforçant l'idée que l'amour s'estompe une fois que sa floraison initiale est passée. 2. Palette de couleurs Les couleurs vives (roses, rouges, jaunes, bleus, verts et violets) qui dominent les fleurs et l'arrière-plan créent un sentiment de vitalité et d'émotion, symbolisant les premiers stades de l'amour. Mais les couleurs plus sombres, les tons de terre et le noir suggèrent un changement mélancolique, représentant la solitude et la tristesse après que l'amour s'est évanoui. 3. Utilisation de l'espace : l'entassement des fleurs en haut de la page contrastant avec l'espace plus ouvert et clairsemé autour de la figure en bas souligne la déconnexion et la solitude ressenties lorsque l'amour cesse d'être mutuellement nourri. les fleurs ont-elles cessé d'arriver ? Ont-elles quitté son monde ? 4. Épaisseur variable des lignes L'œuvre utilise des lignes d'épaisseur variable pour symboliser la nature dynamique et souvent imprévisible de l'amour. Les lignes plus fines et délicates représentent des moments fragiles, tandis que les lignes plus audacieuses et plus épaisses peuvent symboliser des émotions intenses ou des moments critiques dans une relation. 5. Les lignes courbes Les lignes courbes donnent une impression de mouvement et de fluidité, illustrant l'évolution constante des sentiments au sein d'une relation. Ces lignes peuvent illustrer le flux et le reflux de l'amour qui, s'il n'est pas continuellement nourri, peut s'étioler et disparaître. D'un autre côté, les lignes dentelées et brisées représentent les conflits et les malentendus qui surviennent dans toute relation. Ces perturbations, si elles ne sont pas résolues par l'effort mutuel et la communication, peuvent conduire à l'état de solitude suggéré dans le titre.

  • À propos de cet artiste

    Skyler

    Skyler

    Canada

    Concept

    Les arts graphiques se situent au milieu de la photographie, de la peinture et du langage. Ils empruntent à ces trois domaines, mais quels cadeaux leur rendent-ils ? En ce qui concerne le cinéma, Fellini a suggéré que si vous êtes ému par un film particulier, vous n'avez pas besoin d'explication. Et si vous n'êtes pas envoûté, aucune explication ne peut suffire.

    L'approche du travail de Skyler est tout aussi mystérieuse. Il puise dans différentes traditions picturales et utilise ses propres photographies, l'acrylique, l'huile, les pastels et la peinture numérique pour créer une expérience esthétique empreinte d'humour, d'émerveillement et de commentaire social. L'artiste crée souvent des peintures numériques dans la tradition du réalisme magique pour capter et maintenir l'attention du spectateur. Il souhaite que chaque œuvre soit réalisée avec soin et, espérons-le, qu'elle résonne à un niveau sémantique. En déplaçant des pixels sur l'écran pour combiner l'art numérique et la peinture, il y a beaucoup à apprécier et à méditer ! Une œuvre représentative est "Bellflower, Love Awaited", une composition d'art graphique avec de fins détails de coups de pinceau. Les campanules sont répandues dans tout l'hémisphère nord. On les trouve donc au Japon, où vit l'artiste, mais elles sont également répandues en Europe et en Amérique du Nord. La fleur est généralement associée symboliquement à la gratitude, à la constance, au soutien ou à la romance. Skyler utilise donc cette image comme motif pour rendre hommage à tous ceux qui s'accrochent à leur amour, même lorsque la personne aimée est éloignée dans le temps ou dans l'espace.

  • FAQ

    Cette œuvre d'art a-t-elle besoin d'un cadre ?

    Dans de nombreux cas, les œuvres d'art dont la toile est tendue sur un cadre en bois peuvent être exposées telles quelles. Les œuvres d'art minces autres que les toiles sont plus faciles à encadrer. Pour toute question ou préoccupation, veuillez nous contacter.

    Existe-t-il d'autres tailles pour un type d'œuvre similaire ?

    R Selon l'artiste, des consultations sur demande sont disponibles. Pour toute question ou préoccupation, veuillez nous contacter.

    Quel type de matériel dois-je utiliser pour accrocher l'œuvre d'art ?

    • Si vous êtes préoccupé par les frais de remboursement, comme lorsque vous louez une maison, des épingles et des crochets muraux qui ne laissent pas de traces de trous visibles sont disponibles dans les grands magasins de bricolage et les magasins de fournitures artistiques.
    • Si vous souhaitez accrocher une toile à l'aide d'un crochet, il est recommandé d'utiliser un type de crochet avec une longue surface d'accrochage, comme un type en forme de V.
    • S'il y a une ficelle au dos de la toile ou au dos du cadre, vous pouvez la suspendre avec un type d'épingle qui a une surface d'accrochage courte.
    • Pour toute question ou préoccupation, veuillez nous contacter.

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