A pair of birds and landscape

Concept

Animaux, plantes, oiseaux... ainsi que d'autres éléments de la nature, dominent cette proposition artistique sous l'utilisation de la personnification comme figure de style. Dans ce paysage imaginaire, la présence de l'emblématique canard en caoutchouc se distingue. Comme un symbole de l'enfance qui ne nous laisse pas grandir ou mûrir. Ce canard en caoutchouc veut voler. Changer sa texture ou sa forme, se transformer, avoir des plumes, sortir de la puberté... Cette phase de 2,5 ans est une période assez expérimentale avec des matériaux très hétérogènes qui montrent un mélange de recherche et d'apprentissage. Cette étape commence pendant l'enfermement à Malaga et est marquée par un processus de pause et de réflexion autour de mes processus, une grande introspection et une renaissance personnelle, qui m'a conduit à un "ré-amour" progressif avec l'art. Je travaille parmi plusieurs autres solutions avec les sentiments et la libération des émotions et de l'imagination. Il s'agit d'exprimer et de mettre en évidence toutes les impressions, expériences et réflexions sur ce qui m'entoure et avec lequel j'interagis. Toutes les œuvres sont réalisées sur papier. J'ai également utilisé différentes techniques, en explorant le comportement des matériaux sur le papier. Toutes mes œuvres sont le fruit d'un développement artistique naturel motivé par la curiosité. Les peintures et les dessins que je réalise sont la musique que j'écoute, les langues que je parle, les gens que je rencontre, ma famille. Ils sont les conséquences de pensées, de questions et de réponses et de dialogues internes. J'aime nommer mes dessins en jouant avec les mots, les dictons et les expressions que j'entends là où je vis. Je cherche l'art dans tout ce que je vois, entends et ressens.