L'amour des textures transparentes
Ce dessin au crayon graphite 'Sheer Deco Nude - 14-10-22' est un approfondissement de mon amour pour la texture des tissus. Mon dernier dessin de Louise Brooks en témoigne également, ainsi que celui qui l'a précédé. Mon fétichisme pour le satin se manifestait déjà, mais il était temps d'expérimenter les tissus transparents sur la forme féminine. Il y a quelque temps, j'ai vu Orgueil et préjugés, avec Keira Knightley dans le rôle d'Elizabeth Bennet. Dans une scène particulière, chez M. Darcy, elle contemple une statue au visage voilé. J'ai trouvé cela tout simplement fascinant. Très classique, un peu cucul peut-être, mais cela ne me dérange pas. J'ai déjà expliqué que je ne vivais pas à l'époque à laquelle j'aurais dû être. Je ne vais pas non plus brûler mes œuvres d'art comme Damien Hirst, c'est certain. Au lieu de cela, je me réfère volontiers à des œuvres d'art d'époques révolues.
Déco ou pas ?
Malheureusement, je ne connais pas l'origine de la photo de référence et je ne peux donc pas en attribuer le mérite à quelqu'un. Cela devait être dans les années 1920 puisque je cherchais une photographie art déco. Je dois avouer que je ne suis pas du tout certain de la déco, mais mon style cubiste ajouté pourrait l'être. Dans ma déclaration artistique sur 'Art Deco Nude - 02-10-22', je donne la définition généralement acceptée du style. Je l'énonce une fois de plus : "Style géométrique de formes naturalistes avec un degré d'abstraction et de rationalisation. Comme une conséquence naturelle, il découle de leur retour à l'essence géométrique". Je me suis rendu compte que c'est exactement ce que j'ai fait, n'est-ce pas ?
Variation dans la répétition, répétition dans la variation
En cours d'art, je parle souvent aux étudiants du principe de "variation dans la répétition, répétition dans la variation". Vous trouverez une explication plus détaillée à ce sujet ici. Pour ce qui est de ce dessin, je peux mentionner la répétition des angles dans lesquels se manifestent certains contours. Ils sont contrebalancés par d'autres contours placés dans un angle différent et servent ainsi de variation. Par ce principe les yeux sont rassurés car l'artiste leur offre une structure à travers laquelle l'œuvre peut être lue. Cependant, trop de répétition peut être ennuyeux et trop de variation ne fait que créer une entropie incompréhensible. En tant qu'artiste, je considère qu'il est de mon devoir d'utiliser ce principe de manière optimale et de proposer aux spectateurs une interprétation solide. J'essaie de donner un sens aux représentations et aux formes, même si elles semblent chaotiques et dénuées de sens dans la vie réelle.
Crayon Pitt Graphite Matt (Faber-Castell) dessin sur papier Fabriano Ingres (21 x 28,2 x 0,1 cm)
Artiste : Corné Akkers
