L'œuvre d'art expressionniste abstraite "father in the why, if not the how" (le père dans le pourquoi, sinon le comment) incorpore divers éléments de composition pour transmettre l'impact profond de l'abandon de la famille par le père de l'artiste lorsque Skyler n'avait que cinq ans. L'œuvre est basée sur une photo d'une peinture acrylique qui a ensuite été redessinée par le biais d'une esquisse sur ordinateur et de multiples processus de programmation. La palette sombre prédominante, avec des tons terreux et sourds, reflète la mélancolie et le poids émotionnel de l'absence du père. L'utilisation parcimonieuse de couleurs plus claires et plus vives contraste avec les teintes plus sombres, symbolisant les moments fugaces d'espoir du retour du père et la présence persistante du père dans les souvenirs de l'artiste. Les figures et les formes de la composition sont abstraites et déformées. La figure centrale, le père, est allongée et semble s'étendre sur la toile, suggérant une présence imminente malgré l'absence physique. Les formes et les figures environnantes semblent chaotiques et déstructurées, illustrant la confusion et le trouble émotionnel découlant de la vie chaotique du père. Les lignes de l'œuvre sont déchiquetées et irrégulières, ajoutant au sentiment d'instabilité et d'inquiétude. L'expressionnisme abstrait, qui met l'accent sur la transmission des émotions plutôt que sur la représentation de la réalité, convient parfaitement à un thème qui traite des traumatismes émotionnels. Il rappelle des artistes comme Kooning ou Francis Bacon, avec ses éléments figuratifs déformés et ses lignes expressives. L'effet global est assez viscéral et émotionnel, explorant les thèmes de l'identité humaine, de l'interaction sociale ou des états psychologiques internes. En outre, le cadrage de l'œuvre d'art ajoute une touche classique à la peinture moderne et expressive, créant un contraste intéressant entre la présentation traditionnelle et le contenu d'avant-garde.
