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these days, everyone loves sushi!

these days, everyone loves sushi!

W 83.80cm x H 83.80cm x D 0.20cm

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  • A propos de cette these days, everyone loves sushi!

    Détail

    Medium

    Tirages d'art/ Multiples/ Digital

    Edition

    Limited Edition 25

    Année

    2022

    Signe

    Signe imprimé par l'artiste

    Cadre

    Non encadré

    Description

    Au Japon, les sushis haut de gamme sont appelés "Edomaezushi". La partie "zushi" est facile à comprendre. Cela ressemble à sushi, mais le mot est modifié de façon euphonique. Su-shi fait allusion à ses racines et à sa transformation. "Su" est le mot japonais pour vinaigre, un ancien conservateur alimentaire qui subsiste dans de nombreux pays sous la forme de cornichons. En Chine, le poisson était autrefois conservé dans du riz et du sel. Le riz était jeté, et seul le poisson était consommé !

    Au XIVe siècle, les Japonais ont commencé à ajouter du vinaigre au mélange riz-poisson. Dans les zones urbaines, lorsque le McDonald's n'était pas en vue, les marchands mangeaient ce plat (poisson et riz additionnés de vinaigre) sur les étals extérieurs, comme une sorte de restauration rapide. Durant l'ère Meiji (1868-1912), période d'occidentalisation impulsée par le gouvernement, la tendance à servir du poisson sur du riz avec du wasabi (moutarde verte épicée) s'est imposée. "Edo" était l'ancien nom de Tokyo, et "mae", qui signifie "front", fait référence à ce qui se trouvait devant Tokyo-Tokyo Bay.

    Aujourd'hui, le sushi est l'un des rares plats traditionnels à avoir suscité l'enthousiasme et à être devenu un plat de prestige dans le monde entier. La sélection des ingrédients les plus frais, la préparation méticuleuse et les saveurs (umami) liées à la fermentation font de ce plat une expérience culinaire qui peut transporter le convive dans un autre monde. Ironiquement, le sushi est devenu un tel succès mondial alors que ses ingrédients traditionnels sont difficiles à obtenir frais dans de nombreux endroits où il est servi. En outre, la discipline et les années d'expérience requises pour préparer les meilleurs sushis sont difficiles à reproduire à l'étranger. Néanmoins, de plus en plus de personnes en sont venues à aimer les sushis.

    "De nos jours, tout le monde aime les sushis", dit Skyler en s'amusant, car il semble qu'il n'y ait pas de limite au nombre de personnes qui deviennent des amateurs ou des pratiquants de sushis, même ceux du règne animal, y compris la mer elle-même. Cette œuvre pose donc la question de savoir ce que nous gagnons et perdons dans la mondialisation du sushi. Le style applique de forts coups de pinceau de peinture à l'huile qui rappellent au spectateur les vagues et la transformation des objets sous l'influence de la mer.

  • À propos de cet artiste

    Skyler

    Skyler

    Canada

    Concept

    Les arts graphiques se situent au milieu de la photographie, de la peinture et du langage. Ils empruntent à ces trois domaines, mais quels cadeaux leur rendent-ils ? En ce qui concerne le cinéma, Fellini a suggéré que si vous êtes ému par un film particulier, vous n'avez pas besoin d'explication. Et si vous n'êtes pas envoûté, aucune explication ne peut suffire.

    L'approche du travail de Skyler est tout aussi mystérieuse. Il puise dans différentes traditions picturales et utilise ses propres photographies, l'acrylique, l'huile, les pastels et la peinture numérique pour créer une expérience esthétique empreinte d'humour, d'émerveillement et de commentaire social. L'artiste crée souvent des peintures numériques dans la tradition du réalisme magique pour capter et maintenir l'attention du spectateur. Il souhaite que chaque œuvre soit réalisée avec soin et, espérons-le, qu'elle résonne à un niveau sémantique. En déplaçant des pixels sur l'écran pour combiner l'art numérique et la peinture, il y a beaucoup à apprécier et à méditer ! Une œuvre représentative est "Bellflower, Love Awaited", une composition d'art graphique avec de fins détails de coups de pinceau. Les campanules sont répandues dans tout l'hémisphère nord. On les trouve donc au Japon, où vit l'artiste, mais elles sont également répandues en Europe et en Amérique du Nord. La fleur est généralement associée symboliquement à la gratitude, à la constance, au soutien ou à la romance. Skyler utilise donc cette image comme motif pour rendre hommage à tous ceux qui s'accrochent à leur amour, même lorsque la personne aimée est éloignée dans le temps ou dans l'espace.

  • FAQ

    Cette œuvre d'art a-t-elle besoin d'un cadre ?

    Dans de nombreux cas, les œuvres d'art dont la toile est tendue sur un cadre en bois peuvent être exposées telles quelles. Les œuvres d'art minces autres que les toiles sont plus faciles à encadrer. Pour toute question ou préoccupation, veuillez nous contacter.

    Existe-t-il d'autres tailles pour un type d'œuvre similaire ?

    R Selon l'artiste, des consultations sur demande sont disponibles. Pour toute question ou préoccupation, veuillez nous contacter.

    Quel type de matériel dois-je utiliser pour accrocher l'œuvre d'art ?

    • Si vous êtes préoccupé par les frais de remboursement, comme lorsque vous louez une maison, des épingles et des crochets muraux qui ne laissent pas de traces de trous visibles sont disponibles dans les grands magasins de bricolage et les magasins de fournitures artistiques.
    • Si vous souhaitez accrocher une toile à l'aide d'un crochet, il est recommandé d'utiliser un type de crochet avec une longue surface d'accrochage, comme un type en forme de V.
    • S'il y a une ficelle au dos de la toile ou au dos du cadre, vous pouvez la suspendre avec un type d'épingle qui a une surface d'accrochage courte.
    • Pour toute question ou préoccupation, veuillez nous contacter.

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