Un jour, alors que je vivais seul, j'ai vu une cuisine abandonnée et j'ai éprouvé un sentiment étrange d'émotions positives et négatives, comme décrit ci-dessus. Ce fut le catalyseur de la création de l'œuvre. J'ai composé l'œuvre avec une image de la saturation du Pop Art et des ombres du Surréalisme, et avec une conscience de l'écran qui peut être perçu à la fois comme positif et négatif. Pour le titre de l'œuvre, j'ai choisi un mot qui exprime les émotions et les situations derrière la peinture avec une touche d'humour. J'espère que le titre de l'œuvre modifiera l'impression de la scène représentée en capturant l'œuvre par des mots, et qu'il créera une expérience qui changera notre sens de la valeur des événements quotidiens qui ne sont pas du tout spéciaux. J'utilise principalement un iPad pour dessiner. La peinture numérique ne fonctionne pas en art. J'ai entendu ces mots à plusieurs reprises au cours de mes activités. Cependant, lorsque j'ai voulu peindre à l'ère moderne, il m'a semblé tout à fait naturel de choisir cette technique et, en particulier dans cette œuvre, ce que je voulais peindre et l'impression que je voulais donner, y compris le titre, étaient importants, et ce avec quoi je peignais ne l'était pas tant que cela. Je travaille tous les jours sur une toile appelée iPad, en pensant à moitié en plaisantant que tout comme la technique de la sérigraphie a été acceptée par les boîtes de soupe Campbell de Warhol, l'impression numérique sera acceptée par les canettes de bière Sapporo de Goat. Edition : 2/10 Dimensions encadrées : 728mm (L), 515mm (H) * Actuellement non signée, mais sera signée sur demande.
