Wayne C. Allen

J'ai commencé à peindre dans les années 1960, mais mon "éducation artistique" a débuté au Elmhurst College (aujourd'hui Université).

La première chose que j'ai peinte était un portrait d'après un modèle vivant. Comme je suis moi, je l'ai peinte sur du plexiglas, et j'ai monté le plexiglas sur une...

J'ai commencé à peindre dans les années 1960, mais mon "éducation artistique" a débuté au Elmhurst College (aujourd'hui Université).

La première chose que j'ai peinte était un portrait d'après un modèle vivant. Comme je suis moi, je l'ai peinte sur du plexiglas, et j'ai monté le plexiglas sur une boîte remplie de lumières scintillantes.

Ma peinture suivante était tirée d'une photo d'une maman, d'un papa et d'un bébé qui se câlinent. J'ai un peu assoupli l'image, mais ma palette de couleurs était plutôt fade.

Mon professeur d'art m'a donné un "A", mais il m'a demandé, comme par hasard, "Tu ne vois pas les couleurs dans les ombres ?".

Étant donné la quantité de substances récréatives que lui et le reste d'entre nous prenions à l'époque, je suppose qu'il était en train de tripper.

Puis, j'ai commencé à comprendre ce qu'il voulait dire par là. Il y avait des couleurs dans les ombres !

Je détestais, je détestais absolument l'art abstrait, alors je suis devenu un artiste figuratif.

Dans un monde figuratif, le réalisme demeure, mais il est "écrasé" par la vision de l'artiste sur la manière de faire ressortir les émotions contenues dans la scène.

Cette "concentration sur le monde réel" me convient. Mon cerveau ne peut tout simplement pas calculer l'abstraction. J'aime la réalité "ici et maintenant" de l'art figuratif (je suis un simple zen, après tout).

Mon travail s'articule autour de trois thèmes : études de nus, portraits et "scènes de la vie quotidienne". Dans chaque cas, je suis mon instinct pour produire des peintures qui sont identifiables comme étant "les miennes".

L'art figuratif a besoin d'une base solide dans la réalité, mais je ne crois pas qu'il doive être "exact". Il est possible que l'expression créative se marie avec ma vision artistique.

J'ai (enfin !) trouvé ma niche. En fait, c'est un peu drôle. J'essaie de temps en temps de décaler les choses, et en peignant, je me corrige, de sorte que le produit final corresponde à ma vision.

Mon style oscille entre l'art réaliste et l'art figuratif. J'ai travaillé pour apprendre à "voir" les couleurs dans les ombres... mon professeur d'art avait raison !