Pasquale Rapicano

Pasquale Rapicano est un artiste multi-matériaux capable d'immortaliser des visages à fort impact, donnant des œuvres évocatrices et magnétiques dans une succession de métaphores de la vie.

Les œuvres de Pasquale Rapicano tracent des chemins vers le passé, donnant forme à des figurations usées, d...

Pasquale Rapicano est un artiste multi-matériaux capable d'immortaliser des visages à fort impact, donnant des œuvres évocatrices et magnétiques dans une succession de métaphores de la vie.

Les œuvres de Pasquale Rapicano tracent des chemins vers le passé, donnant forme à des figurations usées, dans lesquelles différents matériaux ferreux, le sable, le papier et la jute trouvent un espace, dans des créations harmonieuses où sont mis en valeur les détails à travers lesquels l'artiste communique sa vie. dans le monde.
Pasquale Rapicano est né en 1971, à Castellammare di Stabia, dans la province de Naples.
Dès son plus jeune âge, son aptitude à dessiner s'impose, accompagnée d'une curiosité pour l'art qui se manifestera plus tard, vers l'âge de 27 ans, lorsque Rapicano commence à expérimenter les couleurs à l'huile et les acryliques sur des toiles. qui sentent.
C'est ainsi que commence un parcours communicatif que l'artiste réalise avec une grande habileté, laissant libre cours aux émotions.
Avec le temps, son élément distinctif devient la rouille, une métaphore des distorsions du monde, placée en contraste avec les figures humaines et animales, qui proposent la positivité par leur être vivant.
La peinture de Pasquale Rapicano est multi-matériaux, des œuvres d'art dans lesquelles l'artiste ne se contente pas de peindre, mais creuse dans le sable, construit, démolit et reconstruit des mondes qui racontent des sentiments et des idées qui surgissent des profondeurs pour susciter des émotions chez l'observateur.
Des clous, des vis et des boulons émergent du sable, du papier et de la jute appliqués sur les toiles qui accrochent la matière à la figuration, dans une exaltation des détails que Rapicano utilise dans ses œuvres.
La rouille, élaborée au cours d'années d'étude de la couleur, semble attaquer les visages de l'artiste d'origine napolitaine, mais elle ne parvient jamais à étouffer leurs traits vifs et expressifs, car, comme le peintre semble le suggérer, à la fin, le bien triomphe toujours, dans une exaltation dominante et claire du message véhiculé par son art.