Yulia Ayko

Je suis née à Ekaterinbourg en 1992. Mon voyage dans le monde de l'art a commencé dans mon enfance : à l'âge de quatre ans, je dessinais déjà, et je ne voulais rien faire d'autre. Je dessinais aussi librement que je le pouvais, mes parents voulaient vraiment que je me forme un style artistique propr...

Je suis née à Ekaterinbourg en 1992. Mon voyage dans le monde de l'art a commencé dans mon enfance : à l'âge de quatre ans, je dessinais déjà, et je ne voulais rien faire d'autre. Je dessinais aussi librement que je le pouvais, mes parents voulaient vraiment que je me forme un style artistique propre. Puis, à l'école d'art, j'avais une question pour mes professeurs : "Comment faire pour que les objets soient réalistes, comme là, dans la nature ?" À ce moment-là, j'ai compris que je voulais aller plus loin.
Donc, après avoir terminé l'école, je suis allée à l'école d'art de Shadra. Là, pour la première fois, j'ai commencé à peindre à l'huile, j'étais ravie : "Voici une peinture qui peut tout faire ! Une couche colorée forte, de belles couleurs profondes, des traits épais et des traits fins et transparents." Pendant les cours, nous avons dessiné des plâtres et des natures mortes, fait des portraits et étudié un modèle nu. La peinture est devenue mon souffle. Je trouve intuitivement une belle combinaison de couleurs et de textures. Je suis donc devenue une artiste professionnelle. Mais je voulais plus : donner de l'espace à mon imagination, je voulais que ma main suive parfaitement mes pensées et mes désirs créatifs. Ainsi, après avoir obtenu mon diplôme de l'école des beaux-arts, je suis allé à l'université d'État d'architecture et d'art de l'Oural pour devenir un spécialiste de haut niveau. Le tableau de fin d'études à l'université est devenu l'incarnation du rêve de peindre une composition à plusieurs figures. Il s'agissait d'un groupe de jeunes artistes peignant en plein air, avec pour toile de fond le paysage urbain de ma ville natale. J'ai travaillé sur les relations entre les couleurs et les tons, j'ai fait des croquis de figures, j'ai puisé dans la nature. Après ce tableau, j'ai enfin senti que je pouvais créer librement.
En ce moment, je travaille avec différentes techniques et différents styles. J'apprécie vraiment les compétences et les connaissances que l'école académique classique m'a apportées. Cependant, je suis également attiré par les formes d'art moderne et je cherche une nouvelle expression pour mes idées. Je vois l'avenir de l'art comme un nouveau langage, dans lequel il y a une harmonie entre l'ancien et le nouveau monde : la beauté et la précision, comme la dernière et la plus importante touche dans l'image.