Maho Takahashi

L'œuvre de Takahashi Maho est une image symbolique d'une jeune fille de son époque. Depuis l'Antiquité, avec l'histoire de l'humanité, les objets naturels ont été le sujet des créations des gens, mais ceux qui sont nés après les années 1980 ont grandi dans un environnement de vie avec Internet, et l...

L'œuvre de Takahashi Maho est une image symbolique d'une jeune fille de son époque. Depuis l'Antiquité, avec l'histoire de l'humanité, les objets naturels ont été le sujet des créations des gens, mais ceux qui sont nés après les années 1980 ont grandi dans un environnement de vie avec Internet, et les anime, les mangas et les jeux ont également été des motifs pour leurs créations. Elle appartient à une génération de natifs du numérique, pour ainsi dire, et subit de nombreuses influences. Les personnages des contenus que Takahashi Maho connaissait étaient représentés comme des héros et des héroïnes, et étaient l'objet d'admiration, tout en étant forts et beaux. Cependant, les images de filles qu'elle dépeint ne sont pas les figures familières de la culture japonaise dite "otaku". Ils sont sans fioritures, simples et innocents. Cela est dû en partie à ses études de design, mais aussi à son attachement à son enfance. Le point de départ du travail de Takahashi Maho est son vécu et ses expériences passées. L'"enfant" de l'œuvre est utilisé comme une visualisation de l'enfance, lorsque des personnalités importantes se forment. On considère que la personnalité se forme dans l'interaction de l'hérédité et de l'environnement, qu'elle change et se développe, à l'exception de facteurs externes tels que les accidents et les maladies. Tous les souvenirs et toutes les expériences constituent un axe et un soutien importants dans le développement d'une personne. Ils sont maintenant adultes, et au milieu des absurdités de la société, l'existence de "cette enfant" est un sanctuaire pour se protéger dans la vie, et son apparence, qui est également différente de l'image de l'héroïne, peut être un symbole de diversité. Les œuvres sont principalement basées sur la tradition japonaise du "foil", une idole du passé qui est glorieuse et ne disparaîtra jamais. L'or, dont l'utilisation a commencé vers 3 000 avant J.-C., est une métaphore des valeurs universelles qui ont fasciné les gens pour de multiples raisons. Les souvenirs et les expériences de l'enfance sont durables et importants et conduisent au présent. Ces souvenirs et expériences sont exprimés en or. Il est utilisé comme un outil pour recréer des expressions contemporaines, tout en ressentant la nostalgie de la nostalgie. Ces dernières années, les questions de diversité ont été soulevées. Il est difficile de changer en quelques années ce qui a été gravé dans notre ADN en même temps que notre histoire, mais elle pense qu'un monde où nous pouvons nous reconnaître n'est pas loin. La figure de la jeune fille contemporaine qu'elle crée est un symbole du désir de paix et d'égalité né d'une ère d'abondance.