Mantisko, artiste contemporaine en devenir, a présenté à guichets fermés une série d'expositions individuelles et collectives et a reçu plus de 100 candidatures pour une vente par loterie de 10 pour 100.

Visant à reconstruire la peinture de la beauté, Mantisko présentera sa nouvelle œuvre, la série Kaika, dans laquelle elle dépeint des fleurs comme symboles de la beauté de l'être, tout simplement. Nous avons interrogé Mantisko sur ses nouvelles œuvres.

Mantisko.

Une artiste contemporaine qui relève le défi de "reconstruire le portrait d'une belle femme". Elle dépeint la vitalité de l'être humain à travers les femmes.

Elle a commencé sa carrière d'artiste en 2021. En août 2023, elle participe à une exposition collective à la galerie GINZA SIX Artglorieux, une galerie dirigée par Daimaru Matsuzakaya, avec Yayoi Kusama et d'autres, et est très attendue dans le monde de l'art contemporain.

En outre, sept de ses œuvres ont été exposées dans le cadre de son exposition personnelle "Do girls dream of Electric City ?" à TRiCERA le même mois, deux dans le cadre de l'exposition "Christmas Miracle" en décembre et neuf dans le cadre de l'exposition "27" en janvier 2024, qui ont toutes été vendues.

Déclaration de l'artiste KAIKA

Depuis l'Antiquité, de nombreuses expressions ont utilisé les fleurs comme métaphore de la beauté féminine.

Le monde est basé sur le rôle des femmes.

Kaika est une série de peintures qui dépeint la libération de la beauté de son rôle contraignant, tout en utilisant les motifs des fleurs et des femmes, qui apparaissent fréquemment dans les peintures de beauté.

Les fleurs anonymes, peu colorées et aux contours seulement soulignés, sont d'une beauté sans artifice.

Elles incarnent la "beauté féminine sans limites".

KAIKA #5.

Dans la série Kaika, vous avez utilisé les fleurs comme motif principal, n'est-ce pas ?

Oui, j'utilise les fleurs comme motif principal. Je veux dépeindre la beauté des êtres humains eux-mêmes à travers mon travail, etj'ai le sentiment que la finitude est l'un des facteurs qui rendent cette beauté possible.

Tant que nous sommes en vie, nous avons toujours une durée de vie, mais je pense que la vie est irremplaçable parce qu'elle se terminera un jour.
De même, les fleurs sont des entités éphémères qui tombent au moment où elles s'épanouissent.
Dans la série Kaika, j'ai cherché à exprimer la beauté qui émerge de la finitude en représentant les deux dans une seule image.



KAIKA #6.

-Les fleurs de la série Kaika sont incolores et la forme des pétales varie. Y a-t-il une fleur particulière qui vous a servi de modèle ?

En fait, nous avons délibérément évité d'avoir une variété spécifique de fleur pour la série Kaika.
Les fleurs spécifiques ont une image fixe, comme "les roses sont belles parce qu'elles sont roses" ou "les tournesols sont jolis parce qu'ils sont estivaux".
Mais ce n'est que ce que pensent les humains, et les fleurs elles-mêmes s'épanouissent sans tenir compte de ce genre de choses.

Au contraire, l'homme juge la beauté et la laideur de lui-même et des autres en se basant sur les normes d'autrui.
Pour les femmes en particulier, l'idéal de ce que devrait être une belle femme leur a été imposé de manière unilatérale.
En cherchant à créer un "nouveau style de peinture de beauté", je ne voulais pas affirmer ces normes dépassées.

C'est pourquoi les fleurs de la série Kaika ne sont délibérément pas colorées et les pétales changent à chaque fois.
Je me suis mis au défi de représenter les fleurs, quelle que soit la forme qu'elles prennent, comme des êtres magnifiques, simplement parce qu'elles sont là.

La beauté trouvée dans la contingence

KAIKA #7.

-La peinture qui coule des pétales est également impressionnante.

La représentation de la peinture qui s'écoule des pétales est une expression de la décomposition de la fleur, eta été créée à la recherche d'une expression quine peut être obtenue qu'en peignant à la main.

Je suis passé du numérique à la peinture à la main en 2023, et la différence que j'ai ressentie le plus entre les deux était la mesure dans laquelle je pouvais contrôler l'écran.
Avec le numérique, on peut tout changer, de la taille de l'œuvre aux couleurs, mais la peinture à la main est différente.
On ne peut pas changer la taille de la toile au milieu du processus, et on ne peut pas décider de la couleur de la peinture en détail à l'aide de codes de couleur.

Toutefois, cet inconvénient permet d'obtenir par hasard une expression dans la peinture à la main.
Je crois que c'est la force de la peinture à la main, et c'est pourquoi j'ai remis en question la méthode consistant à laisser la peinture s'égoutter sous l'effet de la gravité cette fois-ci.

Les coups de pinceau qui apparaissent sur chaque pétale sont le résultat de la nature et ne peuvent jamais être reproduits.
J'espère que vous prêterez attention à cet aspect de mon travail lorsque vous le verrez.

Pour ceux qui souhaitent acheter la série Kaika

TRiCERA propose actuellement une liste d'attente pour ceux qui souhaitent acheter une pièce de la série Kaika.

Lesclients qui s'inscrivent sur la liste d'attente recevront des informations sur lesœuvres présentées ici, ainsi que sur la prochaine série 《KAIKA》 et d'autres œuvres de la série, au fur et à mesure qu'elles seront disponibles.

Si vous souhaitez vous inscrire sur la liste d'attente, veuillez nous envoyer un message depuis la LIGNE officielle avec le nom Kamakiriko. Un membre de notre équipe vous contactera individuellement.

La série KAIKA sera exposée lors de l'exposition collective en avril/mai.

Les œuvres de la série Kaika présentées dans cet articleferont l'objet d'une exposition collective à la 9s Gallery par TRiCERA en avril et mai.

Aperçu de l'exposition collective

Le printemps me fera te rencontrer
Dates : du 13 avril (sam) au 20 avril (sam), 2024
Heures d'ouverture : 12:00 - 20:00
Soirée d'ouverture : 4/13 (sam) 18:00 - 20:00
Dernier jour 17:00 FERMETURE
Fermé : 14 (dim) et 15 (lun) avril

"UPDRAFT" Artiste en devenir à partir de 100 10 2023/24
Dates : du 18 mai (sam) au 1er juin (sam), 2024
Heures d'ouverture : 12:00 - 19:00
Soirée d'ouverture (sur invitation uniquement) :5 /17(ven)
Dernier jour 18:00 CLOSE
Fermé : dimanche et lundi

Lieu :9s Gallery by TRiCERA
The Wall 3F, 4-2-4 Nishiazabu, Minato-ku, Tokyo 106-0031
Accès : Tokyo Metro Hibiya Line Roppongi station 10 mins walk, Hiroo station 10 mins walk
Métro de Tokyo, ligne Chiyoda, station Nogizaka à 10 minutes à pied.
Contact : 03-5422-8370