L'art contemporain est un sujet difficile. De qui s'agit-il et comment est-il évalué ?
Si vous avez déjà essayé de connaître l'art contemporain, vous avez probablement été confronté à cette confusion.
Lisez notre série "100 personnes pour comprendre l'art contemporain" pour avoir une vue d'ensemble des principaux acteurs nationaux et internationaux du monde de l'art.

15. Barbara Kruger

Barbara Kruger est une artiste conceptuelle dont on dit qu'elle a influencé la marque de rue Supreme, avec son très célèbre logo de lettres blanches sur fond rouge.
Son travail est connu pour un style qui combine des phrases critiques avec des photographies en noir et blanc.
Elle affirme avoir choisi ce style en raison de sa "capacité à juger qui nous sommes et qui nous ne sommes pas".
L'œuvre de Kruger a servi de base à la conception du logo de la marque Supreme, mais une situation ironique s'est créée où l'une sert de critique du consumérisme et l'autre de symbole de la consommation.

16. ai weiwei

Ai Weiwei est l'un des principaux artistes dissidents de Chine. Bien qu'il ait été arrêté et détenu par le gouvernement chinois, l'artiste est célèbre pour avoir continué à créer des œuvres provocantes alors qu'il était basé en Occident.
Il s'agit d'un personnage très diversifié, qui travaille comme activiste, architecte, peintre, poète et artiste contemporain.
Il est également connu pour sa conception architecturale du stade principal des Jeux olympiques de Pékin de 2008, connu sous le nom de Nid d'oiseau. Ironiquement, il n'a pas participé à la cérémonie d'ouverture, critiquant amèrement l'utilisation des Jeux olympiques par le gouvernement chinois à des fins de propagande politique. Depuis lors, il fait l'objet d'une surveillance étroite de la part des autorités.

17. Mark Bradford.

Mark Bradford, né à Los Angeles en 1961, est un artiste contemporain connu pour ses grandes peintures abstraites sur papier.
Bradford utilise des matériaux et des outils de tous les jours, comme ceux que l'on trouve dans une quincaillerie, pour créer son style artistique unique.
Son travail est également appelé "abstraction sociale".
S'appuyant sur le concept selon lequel le sens est intégré dans tous les matériaux et toutes les techniques avant leur utilité artistique, il crée des œuvres écrasantes en superposant, en collant et en grattant différents types de papier - cartes, panneaux d'affichage, affiches de films, bandes dessinées, etc.

18. njideka Akunyili Crosby

Njideka Akunyili Crosby est une artiste visuelle née au Nigeria et basée à Los Angeles.
La pratique de Njideka Akunyili Crosby se concentre sur le rapprochement des cultures des deux pays d'où elle a émigré, les États-Unis d'Amérique et le Nigéria, où elle est née et a grandi.
Elle utilise une combinaison de techniques de collage et de peinture pour créer des œuvres bidimensionnelles à grande échelle.

19. marina Abramović

Marina Abramović est une artiste légendaire et la créatrice de l'art de la performance.
Elle est surtout connue pour son corpus d'œuvres 'Relationworks', qu'elle a présenté avec son partenaire Ulai.
Dans l'œuvre "Energy of Rest" de 1980, Ulai tire un arc dont la flèche est dirigée vers le cœur de Marina, tandis que Marina soutient l'arc et que les deux s'équilibrent mutuellement.
Ulai pourrait facilement tuer Marina si elle lâchait cette flèche, et la situation, qui serait stable si elles étaient en équilibre avec la force de l'autre, mais dès que cet équilibre est rompu, un désastre se produit, semble symboliser le danger de la société dans laquelle nous vivons et des relations que nous entretenons.

20. Jenny Saville.

Jenny Saville est une peintre dont les tableaux ont un attrait à la fois figuratif et abstrait, représentant des corps humains déformés avec des coups de pinceau vifs.
Elle s'est intéressée à l'"imperfection" du corps et l'a étudiée dans son œuvre, qui est pleine d'implications sociales et de tabous.
Elle a observé des cadavres à la morgue, de la chair animale, étudié la sculpture classique et de la Renaissance et peint des couples enchevêtrés, des enfants et des mères, ainsi que des corps hermaphrodites.

21 Cecily Brown

Cecily Brown est une peintre d'origine anglaise. Elle est célèbre pour ses peintures, qui montrent l'influence de Willem de Kooning, Francis Bacon et Joan Mitchell.
Elle est connue pour son style de représentation de sensations physiques et de motifs érotiques, déformés au point que les formes sont presque méconnaissables.
Elle a participé à la Biennale du Whitney en 2004 et a eu des expositions individuelles réussies dans de grands musées du monde entier.

22. Anselm Kiefer.

Anselm Kiefer est un peintre et sculpteur d'origine allemande.
Inspiré par la poésie de Paul Czeran, il réalise des œuvres à grande échelle qui font référence aux camps de concentration juifs, symbole de l'histoire et de l'oppression de l'Allemagne nazie.
C'est un artiste qui travaille sur les tabous commis par l'humanité et les incidents de l'histoire moderne qui sont toujours controversés.