Der Titel "nara nara" bedeutet in etwa "wenn dies nara wäre ....". Skylers mit Acrylfarbe, Markern, Kreide und Buntstiften gemalte Bilder bilden die Grundlage für eine kritische Betrachtung der Frage, wie der Ruf eines Ortes sein Erscheinungsbild überschatten kann. Nara, das für seine historischen Tempel, Schreine und natürliche Schönheit bekannt ist, hat eine starke kulturelle und historische Bedeutung, die wahrscheinlich die Wahrnehmung der Besucher schon vor ihrer Ankunft beeinflusst. Dieses Gemälde stellt dieses Vorurteil in Frage, indem es eine Szene zeigt, die vielleicht nicht direkt mit einem bestimmten Ort in Nara übereinstimmt, sondern eher eine impressionistische oder imaginäre Version der Stadt hervorruft. Ist es irgendwo im Nara-Park, wo die Rehe sind? Ist es ein Tempel wie der Kōfuku-ji oder der Tōdai-ji oder vielleicht ein Schrein wie der Kasuga-taisha? Die unscharfen und abstrahierten Figuren suggerieren flüchtige oder mehrdeutige Verbindungen zu einem Ort - sie sind keine detaillierten Individuen und spiegeln wider, wie Besucher oder Menschen als bloße flüchtige Erscheinungen an einem Ort betrachtet werden können, der durch seinen Mythos definiert ist. Das Thema der Wahrnehmung gegenüber der Realität wird durch die lockere, fast traumhafte Qualität der Komposition unterstrichen, in der man fast die Spannung zwischen dem, was man erwartet, und dem, was man erlebt, wenn man einen verehrten Ort besucht, spüren kann. Die vorherrschenden Grün- und Blautöne erinnern an die Natur, ein Hauptmerkmal der Landschaft von Nara. Die dunklere, gedämpfte Farbpalette kontrastiert mit den helleren, lebhafteren Figuren und lenkt den Blick auf menschliche Aktivität und Interaktion. Diese Farbkontraste könnten das Aufeinanderprallen eines idealisierten mentalen Bildes der Stadt und der alltäglichen Realität der menschlichen Erfahrung symbolisieren. Die Kombination von Farbe, Marker und Kreide schafft eine vielschichtige Textur, die das Thema der vielschichtigen Wahrnehmung ergänzt. Die Kreide verleiht der Szene einen kindlichen, rohen Touch und symbolisiert möglicherweise die naive oder allzu einfache Art und Weise, in der wir berühmte Orte wahrnehmen. Die definierteren Linien des Markers deuten auf das Bemühen hin, den Raum zu "umreißen" oder zu verstehen, doch selbst diese Linien bleiben lose und unvollkommen, was auf die Schwierigkeit hindeutet, das wahre Wesen des Ortes zu erfassen. Insgesamt scheint das Werk nicht nur zu hinterfragen, wie wir Orte wie Nara betrachten, sondern wie wir Räume im Allgemeinen verarbeiten und interpretieren. Die Mischung aus Medien und abstrahierten Formen ermöglicht eine dynamische und vielschichtige Erkundung bekannter Orte.
