Konzept
Mein Ziel ist es, einen Ausdruck zu schaffen, in dem die "Farbe, die die Form erklärt" und die "Form, die die Farbe erklärt" sich gleichberechtigt behaupten. Ich möchte, dass die Kombination aus allmählichen Farbveränderungen und rhythmischen Farbflächenveränderungen eine Reihe von Empfindungen hervorruft, von Spaß über Angst bis hin zu Melancholie. Ich glaube, dass die allmählichen und allmählichen Veränderungen der Farbverläufe und die kleinen und großen hartkantigen Farbflächen das Wesentliche sind, um die Sinne der Menschen zu stimulieren. Zusätzlich zu diesen Abstufungen und Farbflächenkombinationen glaube ich, dass die Anregung der Sinne der Menschen verstärkt und deutlicher vermittelt wird, wenn man dem Werk ein Mindestmaß an Form gibt, die an die anorganischen, vom Menschen geschaffenen Strukturen der Stadt, die Natur wie Erde, Berge und Bäume und das tägliche Leben der Menschen erinnert. Ich möchte, dass die Formen, die ich meinen Arbeiten gebe, mit unseren allgemeinen Formeindrücken übereinstimmen und eine Erklärung liefern, die die Sinne der Menschen befriedigt. Städtische Gebäude sind anorganische, vom Menschen geschaffene Konstruktionen, aber viele Menschen arbeiten und leben in diesen anorganischen, vom Menschen geschaffenen Gefäßen. Und diese von Menschenhand geschaffenen Konstruktionen sind gefüllt mit den Freuden und Sorgen, den Hoffnungen und dem Bedauern, den Leidenschaften und den Aufregungen der Menschen. Die Menschen, die in der Stadt kommen und gehen, kommen und gehen auch mit einer Vielzahl von Gedanken und Plänen. Ich bin fasziniert von diesen Stadtlandschaften, die von außen betrachtet anorganisch erscheinen mögen, aber in Wirklichkeit mit einer Vielzahl von Gedanken und Gefühlen gefüllt sind. Es sind alltägliche Stadtlandschaften, mit denen ich immer wieder in Berührung gekommen bin, bis ich mich von meiner Arbeitsstelle zurückgezogen habe. In diesen Landschaften, die sich von Jahreszeit zu Jahreszeit und von Region zu Region unterscheiden, spüre ich eine unendliche Entwicklungsgeschichte, die schon begann, bevor der Mensch die Zivilisation errichtete, und die überwältigende Kraft der Natur, sich über einen unvorstellbar langen Zeitraum hinweg zu regenerieren, obwohl sie durch menschliche Aktivitäten zerstört wurde. Ich bin fasziniert von Naturlandschaften, die vom Menschen beherrscht wurden, von der Natur, die aufgefordert wurde, mit dem Menschen zusammenzuarbeiten, und von der Natur, die eine unauslöschliche Kraft besitzt, die den Menschen manchmal bedroht. Die Satoyama in der Region Hokusetsu, in der ich geboren und aufgewachsen bin, der Geruch der Lotussamen in den terrassenförmig angelegten Reisfeldern, die Landstraßen, auf denen das Sonnenlicht durch die Bäume fällt, das Rauschen der Flüsse, die nach einem heftigen Regenguss aufgewühlt werden. Vielleicht ist die alltägliche Natur, die ich als Kind mit meinem ganzen Körper gespürt habe, der Ausgangspunkt meiner Arbeit. In der Aquarellmalerei möchte ich an dem für die Aquarellmalerei typischen Ausdruck arbeiten, wobei ich viel Wasser verwende, als würde ich Baumwollpapier färben. In der Ölmalerei hingegen möchte ich mit viel Farbe einen starken, widerstandsfähigen Ausdruck erreichen.
