Aus der Serie "Sakura" Die Serie "SAKURA" begann mit der Idee, die Zeit, den Raum und die Erinnerungen, die durch die "Kirschblüte" entstehen, in ein Kunstwerk zu integrieren. Das Werk von 2022 ist von der Natur des Someiyoshino-Kirschbaums inspiriert, "alle Individuen sind Klone", und versucht, die Ausdehnung des Kirschbaums als Gruppe, über das "Individuum" hinaus, einzufangen. Die Idee dahinter war, die Trans-Individualität der Kirschblüte als Gruppe einzufangen. Dahinter steht die Erkenntnis, wie vergänglich die individuelle Existenz ist, und der Wunsch nach Frieden und Leben, um dies zu überwinden. Die doppeldeutige Weite, die sowohl Individuum als auch Gruppe ist, ist der Ort für einen solchen Wunsch. Dieser Gedanke war eine der Hauptmotivationen für den Beginn der SAKURA-Serie. Was die Kirschblüten in diesem Werk charakterisiert, ist der Ausdruck von Wind und Licht, die der Weite der Gruppe ein Element der "Bewegung" hinzufügen. Der Bildraum, der mit der farbigen Oberfläche der Kirschblüten ausgefüllt wurde, findet vielmehr seinen eigenen "individuellen" Umriss, indem er andere außerhalb von ihm wahrnimmt und seinen Wurzelort, an dem etwas ankommt. Für mich ist das Malen der Wellenbewegungen der Kirschblüten nun damit verbunden, mich und die Welt durch Wind, Licht und Farbe zu bestätigen und Freude zu teilen.
