On the wave.

Konzept

Ein Gemälde ist eine Melodie, die mit den Klängen von Emotionen und Schönheit in unserem Kopf und Herzen spielt. Für mich ist jedes Gemälde ein Stück Leben - ein Leben, das für sich selbst lebt, zu seinen eigenen Bedingungen. Man beginnt mit einer leeren Leinwand, und wie bei der Musik fügt man Ton für Ton neue Pinselstriche und Farben hinzu und schafft so Harmonie, Schönheit und eine neue Erfahrung, die der Geist aufnehmen kann. Aus dem Chaos der Emotionen und der Fantasie entsteht in jedem Gemälde ein neues Gleichgewicht.
Ich lasse mich von der Natur inspirieren.
Ich lasse mich von Künstlern wie Pablo Picasso, Tamara de Lempicka, Georgia O'Keeffe, Paul Cezanne, Sandro Botticelli, Lyonel Feininger, Jean Metzinger, Childe Hassam, Konstantin Korovin, Yayoi Kusama, Banksy, David Kracov inspirieren...
Jedes Bild ist wie ein Experiment. Ich probiere neue Ideen aus und verbessere sie, wobei ich mich von meiner Vorstellungskraft leiten lasse. Meine Werke sind mit Öl- und Acrylfarben auf Leinwand gemalt, die mit Spachteln und Pinseln aufgetragen werden. In meinen Gemälden kombiniere ich realistischen Stil mit Abstraktion. Ich male auch Bilder im Stil des Impressionismus.
Ich sehe so viel Schönheit in der Welt und stelle sie auf der Leinwand dar. Ich mag es, diese Visionen mit anderen zu teilen und sie in ihre Häuser zu bringen.