Replica on Caravaggio's "Boy bitten by a lizard"

Konzept

Ich betrachte meine Arbeit als ein Werkzeug. Mit dem ein Mensch sich selbst entdecken kann. Die Grenzen und den Rahmen der gewohnten Wahrnehmung der Welt zu erweitern. Mit der inneren Realität in Kontakt kommen. Ihre Tiefe und Vielseitigkeit erkennen. Was der Anstoß für ein Neues sein kann. Durch Vertrauen in das Leben und die Bereitschaft, unerwarteten Aspekten der Welt zu begegnen.
Malerei ist für mich die Einheit von Gegensätzen und die Suche nach einem Gleichgewicht zwischen ihnen. Logik und Emotion, Traurigkeit und Freude, Schatten und Licht, Stärke und Zerbrechlichkeit. Ich glaube, dass die Kunst die Fähigkeit hat, Gedanken und Emotionen zu wecken, die Fähigkeit, das Leben in einem Augenblick zu verwandeln und zu transformieren.Verschiedene Techniken und Experimente, ständige Verbesserung ihrer Ausdrucksmöglichkeiten, wie Filtern und Gewinnen ihrer reifen malerischen Handschrift. Form, Farbe, Textur, Licht - eine harmonische und geprüfte Kombination dieser Komponenten und Liebe zum Detail. Dies ist mein Ansatz, um Bedeutung und Zustand zu vermitteln. Ich verwende Farbe und Licht. Um den Raum auf der Leinwand zu sättigen. Und um eine einzigartige Atmosphäre zu schaffen, die den Ausdruckswert erhöht und meinen malerischen Essays mehr Tiefe und Fülle verleiht.
In meiner Arbeit kollidiert mein kreativer Teil mit dem rationalen, was zu unerwarteten Lösungen und visuellen Ausdrucksformen führt. In jeden Pinselstrich oder jede Spachtelarbeit fließen Emotionen ein. Ich verbinde dies mit einer klaren Vision der dargestellten Welt. Ich bereichere meine künstlerischen Bilder mit intellektuellen Rätseln, die ein reales Bild in unrealistischen Kontexten schaffen.
Dies vermitteln zu können, ist für mich die höchste Leistung in der Kunst.