do you see it or not?

Konzept

Inspiriert durch seine Kultur und Gesellschaft, durch die einzigartigen Ursprünge seines Volkes, versucht Zengwa, eine ausgeglichene Welt zu schaffen, indem er den Menschen aus seinen Fehlern in
soziales Leben. Je nach der physischen oder moralischen Instabilität, die er durch die Ausschnitte von Menschen in Bewegung in seiner Arbeit symbolisiert, die Schwierigkeiten und Fehler, manchmal aufgrund von Arbeitslosigkeit in Verbindung mit wirtschaftlichen Problemen, Mangel an Logik, medizinische Versorgung Strukturen oder Lebensmittel Ressourcen.
All dies weckt in ihm ein Bedürfnis, das er durch seine Kunst, die den Wiederaufbau des Menschen in Bezug auf seine Fehler anprangert, zum Ausdruck bringt.
Indem er zum Kern der Problematik beiträgt, die mit der Instabilität seines Landes verbunden ist, stellt seine Malerei Fragen und sensibilisiert die Menschen, sich selbst zu verstehen, was sie tun, um dann den anderen zu verstehen, um eine Art Gleichgewicht zu schaffen.

Er überträgt auf die Leinwand ausgeschnittene Modelle (Figuren oder Gegenstände), um die Instabilität oder die menschlichen Schwierigkeiten zu symbolisieren.
Alles beginnt mit der Suche nach seinen Modellen und der Aufnahme von Fotos. Mit Hilfe der Software Photoshop schafft er Projekte, die sich je nach Kontext voneinander unterscheiden und die er dann auf die Leinwand überträgt.

Nathan Zengwas primäres Bestreben ist es, durch die Malerei eine Beziehung zur inneren und äußeren Welt herzustellen.
Für ihn ist die Malerei das wichtigste Mittel, um diese Kommunikation herzustellen.
Er möchte Trost, Frieden, Freude oder Inspiration in die Welt bringen.
Für ihn ist die Malerei eine Inspiration, eine Leidenschaft und eine Sehnsucht, die er seinerseits durch seine Bilder weitergibt.