Groundwork Ochre

Konzept

Ich stelle den zeitgenössischen, kantigen Stil aus, der ein Synonym für meine Kunstwerke ist. Es handelt sich um einen Prozess, den ich mit traditionellen Methoden beginne, die ich erforscht und hergestellt habe, wie z. B. das Spannen meines eigenen Leinengewebes unter Verwendung alter Verarbeitungsmaschinen sowie neuer und aufregender Methoden und Ansätze. Ich bin Künstlerin in Melbourne, Australien, und habe einen Master of Art mit einer Nebenfacharbeit über öffentliche Kunst.

Damit beginnt mein einzigartiger künstlerischer Werdegang in den Kunstwerken; wie z.B. das Einweichen des Glutenleims, die Herstellung von Ölfarben aus Rohstoffen mit Pigmenten wie Titanium white,
Pigment bleu sec, Ocker, Leinöl und Walnussöl, um nur einige zu nennen. Dieser Prozess, bei dem die Fähigkeiten von Künstlern genutzt werden, die seit Jahrhunderten in diesem Prozess geblieben sind, ist von Interesse.

Ich arbeite jedoch immer auch im Widerspruch oder Kontrast, indem ich einen zeitgenössischen Kunststil verwende und an eine Erkundung des Zufalls glaube. Serendipity wird als die Nutzung ungeplanter, glücklicher Entdeckungen beschrieben. Man sagt, dass Serendipity in der Geschichte der Produkterfindung und der wissenschaftlichen Entdeckung häufig vorkommt. Ich verwende gerne Markierungen, um Themen und Hinweise für diese Art der Interpretation in meinen Kunstwerken zu geben. Dies ist meine Absicht, damit die Faszination unmittelbar eintreten kann und auch eintritt. Wenn die Interpretation entweder vom Künstler oder von der Person, dem Kind, dem Akademiker, der die Kunstwerke betrachtet, zum Leben erweckt werden kann, und wenn es von ihnen ausgedrückt werden kann, was sie selbst in dem Kunstwerk "sehen" können. Auf diese Weise beziehe ich die Serendipität und den ausdrucksstarken malerischen Stil explizit in meine Herangehensweise ein; in die Kunstwerke und den künstlerischen Prozess.