5%OFF & kostenloser Versand beim 1. Einkauf

FIRSTART5

10%OFF, 2. Kauf nach 1. Kauf!

To create one's future.

To create one's future.

W 45.50cm x H 53.00cm x D 1.50cm

USD $2,154.61

Zum Warenkorb hinzufügen
Ein Angebot machen

Ähnliche Werke, die von anderen Benutzern angesehen wurden

  • Über dieses To create one's future.

    Detail

    Medium

    Malerei (Tusche Malerei)

    Ausgabe

    Original Artwork

    Jahr

    2023

    Zeichen

    Handsigniert vom Künstler auf der Rückseite der Kunstwerke

    Rahmen

    Ungerahmt

    Beschreibung

    Da ich in Hokkaido geboren und aufgewachsen bin, war ich es gewohnt, aus Holz geschnitzte Bären zu sehen. Ich habe wilde Ezo-Braunbären (Hokkaido) in Shiretoko dargestellt, die auf ihrem Weg nach Norden zur Überwinterung während der Laichzeit Forellen aus Sachalin (Karafuto) fressen. Das Ainu-Muster ist einer der Schätze von ganz Hokkaido und wurde zum Kulturerbe von Hokkaido erklärt. Es herrscht die Theorie vor, dass die Muster, die von Generation zu Generation weitergegeben wurden, die Bedeutung haben, "böse Geister abzuwehren". Bei der Kleidung beispielsweise soll das Muster einem Spinnennetz entnommen worden sein, damit die bösen Geister nicht durch den Kragen, den Saum oder den Rücken eindringen können. Ainu ist ein Ainu-Wort, das "Mensch" bedeutet, und soll ursprünglich "Mensch" als Konzept in Bezug auf "Kamui" (eine Bezeichnung, die sich auf die Natur bezieht und auf dem Geist beruht, dass alles in der Natur ein Herz hat) bedeutet haben. Die Ainu sind als Ureinwohner des Ainu-Moshiri (von Menschen bewohntes Land) bekannt, eines weiten Gebiets, das sich von der nördlichen Tohoku-Region bis nach Hokkaido (Ezo-gashima), Sachalin (Sakhalin) und den Kurilen-Inseln im etwa 17. bis 19. Das Ainu-Muster wird auf den Ezo-Braunbären angewandt, der die Forellen jagt, die flussaufwärts nach Norden wandern, und die Forellenfische, die sich in Lebensgefahr wähnen, lassen die Eier, die sie in ihren Bäuchen tragen, in den Fluss fallen, um ihr Leben zu erhalten. Das Bild steht für die Koexistenz und das gemeinsame Wohlergehen von Menschen, Tieren und Fischen, die in der natürlichen Welt überleben.

  • Über diesen Künstler

    Konzept

    Der Künstler aus Hokkaido wurde von der Welt des Sumi-e angezogen, als er einen Sumi-e-Kurs in Tokio besuchte. Sie erinnert sich an ihre Kindheitstage als insektensammelnder Junge in ihrer Heimatstadt und malt Tuschebilder, die auf dem Konzept des Nervenkitzels und der Aufregung der leidenschaftlichen Jagd nach Insekten und Fischen als Junge und Mädchen basieren, und arbeitet daran, eine Welt voller Glück für eine hoffnungsvolle Zukunft zu schaffen. Sie wünscht sich eine Gesellschaft, in der das Glück der anderen gefeiert wird. Die entstandenen Werke drücken die Abenteuerlust eines jungen Mannes aus. Das Ziel ist es, das Licht der lebendigen Hoffnung in der ganzen Welt zu entzünden.

  • FAQ

    Braucht dieses Kunstwerk einen Rahmen?

    In vielen Fällen können Kunstwerke mit einer auf einen Holzrahmen gespannten Leinwand so ausgestellt werden, wie sie sind. Dünne Kunstwerke, die keine Leinwände sind, lassen sich leichter rahmen. Bei Fragen oder Anliegen sprechen Sie uns bitte an.

    Gibt es andere Größen für eine ähnliche Art von Kunstwerken?

    A Je nach Künstler sind Beratungsgespräche auf Anfrage möglich. Bei Fragen oder Anliegen sprechen Sie uns bitte an.

    Welche Art von Beschlägen sollte ich zum Aufhängen des Kunstwerks verwenden?

    • Wenn Sie sich Sorgen um die Rückzahlungskosten machen, z. B. wenn Sie eine Wohnung mieten, gibt es in den großen Baumärkten und Kunstgeschäften Wandnadeln und Haken, die keine auffälligen Löcher hinterlassen.
    • Wenn Sie eine Leinwand mit einem Haken aufhängen möchten, empfiehlt sich ein Hakentyp mit einer langen Aufhängefläche, z. B. ein V-förmiger Typ.
    • Wenn sich auf der Rückseite der Leinwand oder des Rahmens eine Schnur befindet, können Sie das Bild mit einem Stift aufhängen, der eine kurze Aufhängefläche hat.
    • Bei Fragen oder Anliegen wenden Sie sich bitte an uns.

    Was geschieht nach dem Kauf?

    • Sie erhalten eine E-Mail, nachdem wir den Versandtermin mit dem Künstler bestätigt haben.
    • TRiCERA kümmert sich um die Zustellung und stellt Informationen zur Sendungsverfolgung zur Verfügung.
    • Unsere Experten helfen Ihnen bei der Installation, der Einrahmung und anderen Aspekten der Installation vor Ihrer Ankunft.
    • Wir bieten ein Rückgaberecht innerhalb von 14 Tagen nach Erhalt. (Außer für die optionalen Rahmen Bestellungen)

    Über Versandgebühren und Rückgabe

    Die Versandkosten werden automatisch auf der Grundlage Ihres Ziellandes und des Landes, aus dem die Kunstwerke versandt werden, berechnet. Die genauen Versandkosten finden Sie in Schritt 2 auf der Bestellseite. Wir, TRiCERA, Inc. übernehmen alle Einfuhrzölle, Steuern oder Maklergebühren. Rücksendungen sind innerhalb von 14 Tagen nach Erhalt kostenlos, wenn es ein Problem mit dem Kunstwerk gibt.

    Welche Arten der Bezahlung sind möglich?

    Sie können die wichtigsten Kreditkarten (außer JCB), PayPal, amazon pay, ApplePay, GooglePay verwenden. Wir akzeptieren auch Banküberweisungen, wenn Sie in Japan sind.

Andere Kunstwerke von Künstler

  • Soaring.

    Soaring.

    $1,762.86

  • To create one's future.

    To create one's future.

    $2,154.61