Tilling in the sun and reading in the rain 晴耕雨讀

Konzept

Der Künstler, der die Präsenz des Lebens durch "Kotoku" spürt, lädt den Besucher ein, in die Formen der Buchstaben einzutauchen, durch ein wunderschönes Werk, das traditionelle Kalligraphie und Malerei mit den Veränderungen der Zeit verbindet. Wir laden Sie ein, sich zwischen den Zeilen zu bewegen, die Emotionen der Figuren zu erleben und die Bedeutung der Monologe durch Ihre eigene Interpretation zu entdecken.

Die Kalligraphie ist für die Künstlerin ein Mittel, den Puls ihres Lebens zu erfahren und zu spüren. Sie verbindet die traditionellen Pinselstriche mit der sich entwickelnden Ästhetik Die Zuschauer sollen den Verlauf der Striche mitverfolgen, die Emotionen der Figuren spüren und ihre eigenen Gefühle entwickeln. Der Betrachter soll den Verlauf der Striche nachvollziehen, die Emotionen der Figuren spüren und seine eigene Interpretation jedes einzelnen Teils des Werks entwickeln.

Der Betrachter soll den Verlauf der Striche nachvollziehen, die Emotionen der Figuren spüren und seine eigene Interpretation jedes einzelnen Teils des Werks entwickeln. Die Werke sind voller Alltag und Bilder, mit Sinn für Humor und Leben, und haben einen gewöhnlichen, aber geschmackvollen Geschmack. Sie laden den Betrachter ein, in die Welt der Kalligrafie einzutauchen und zwischen den Zeilen zu wandern, um die Emotionen und die Textur der Zeichen zu erleben und die einzigartige Bedeutung der Werke zu lesen.