Konzept
Ich bin daran interessiert, in meiner Arbeit "den Raum zwischen Figuration und Abstraktion" auszudrücken. Mein Interesse an der Malerei "zwischen Figuration und Abstraktion" wurde durch die Willem de Kooning-Ausstellung im Bridgestone Museum of Art im Jahr 2014 geweckt. Während er an seinem Abschlussprojekt an der Kunsthochschule arbeitete, begann er sich zu fragen, welche Art von Malerei er wirklich malen wollte, und durch eine zufällige Begegnung mit de Koonings Werk hatte er das Gefühl, eine Richtung für seine Malerei gefunden zu haben. Als er jedoch tatsächlich versuchte, das Gegenständliche zu abstrahieren, war dies schwieriger, als er es sich vorgestellt hatte, und seine Bilder scheiterten wiederholt. An de Koonings Werk lässt sich ablesen, dass figurative und abstrakte Ausdrucksformen nicht unbedingt im Widerspruch zueinander stehen, aber als er versuchte, das Figurative zu abstrahieren, wurde die Leinwand chaotisch und es wurde schwierig zu verstehen, was vor sich ging. Es ist, als ob sich auf der Leinwand ein Kampf zwischen Figuration und Abstraktion abspielt. Mit einem noch nicht ganz fertigen Bild beschloss ich, herauszufinden, warum mich der Raum zwischen Figuration und Abstraktion überhaupt angezogen hat. Willem de Kooning wird in der Kunstgeschichte als Maler des abstrakten Expressionismus eingestuft. Der abstrakte Expressionismus zeichnet sich durch die Darstellung geistiger Aspekte durch Abstraktion aus, aber ist das, was durch Abstraktion ausgedrückt werden kann, auf Gefühle und die innere Welt beschränkt? Um herauszufinden, was ich mit "zwischen Figuration und Abstraktion" ausdrücken wollte, zeichnete ich zunächst gründlich die Motive, die ich mit figurativem Ausdruck zeichnen wollte, und probierte dann eine Methode der Abstraktion aus, die auf dem fertigen figurativen Werk basierte. Dabei wurde mir klar, dass das, was ich durch die Abstraktion ausdrücken wollte, nicht nur der geistige Aspekt war, sondern auch die sich überlagernden und verändernden Aspekte des Bildes des Motivs selbst, die das Gefühl auslösten, malen zu wollen. Die Motive, die ich zu malen gedenke, seien es Blumen oder Landschaften, bleiben fast nie gleich, sondern verändern sich von Augenblick zu Augenblick. Was man in seinem Blickfeld sieht, ist immer im Fluss und lässt sich nur schwer in einem Standbild wie einer Fotografie festhalten. Bilder werden von anderen Bildern überlagert und verändern sich ständig. Mit meinen Motiven möchte ich den mentalen Aspekt zum Ausdruck bringen und die Überschneidung und Veränderung verschiedener Bilder in einer zusammengesetzten Form festhalten. Um dies zu erreichen, werde ich weiterhin Werke schaffen, die Spuren meines Kampfes mit dem Bildschirm hinterlassen, während ich nach dem "Raum zwischen Figuration und Abstraktion" suche, indem ich sowohl figurative als auch abstrakte Ausdrücke verwende, die immer wieder zusammenbrechen und sich regenerieren.
