Alle Arbeiten von KENDY basieren auf dem unten beschriebenen Künstlerstatement.
Das Thema dieses Werks ist die Überwindung von Grenzen, ausgedrückt auf geformter Leinwand. Er hat die seltene Erfahrung gemacht, die Schule abzubrechen und sich dann an der Universität einzuschreiben. Und er hat keine formale Kunstausbildung. Daher geht sein Werk von einem anderen und flexiblen Ansatz aus, der die fehlende Identität des japanisch-russischen Viertels einbezieht und zum Ausdruck bringt. Mit anderen Worten: Es ist ein Versuch, die negativen Aspekte des Außenseiterdaseins in einem Land durch Kunst zu überwinden. Der Ausbruch aus dem engen Rahmen der quadratischen Leinwand drückt die Überwindung nationaler und rassischer Grenzen aus, mit anderen Worten: den Drang nach Freiheit. Die inneren Widersprüche der Menschen zu verbinden und sie über ihre Grenzen hinaus zu bringen, ist zu einem wesentlichen Element der kreativen Innovation geworden. Und dies ist der wichtigste Aspekt für Künstler, die für die kulturelle Erneuerung verantwortlich sind. Wir hoffen, dass dies den Zuschauern vermittelt werden kann.
Erklärung des Künstlers.
KENDY hat ein neues künstlerisches Konzept namens "VISURAL ROCK PAINt" entwickelt, in dem die gegensätzlichen Welten von Ost und West, von digital und analog, nebeneinander existieren. Ausgehend von den kulturellen Werten Japans, einem Land, das die Vielfalt angenommen und weiterentwickelt hat, schafft KENDY Werke, die seine Gedanken über die Beseitigung des Rassismus und den Weltfrieden zum Ausdruck bringen, und ist ein international tätiger Künstler, insbesondere in den USA.
Sein künstlerisches Konzept steht im historischen Kontext der abstrakten Kunst, die mit dem russischen Künstler Wassili Kandinsky begann und mit Richter und Jackson Pollock in Verbindung gebracht wird. Indem er die russische Kunst mit dem Rayonismus (Licht) identifiziert und ihr die Zen-Kunst hinzufügt, verkörpert er die Kunst der Aufklärung. Andererseits gibt es auch Bemühungen und Aufgaben, die einzigartige japanische Kunstkultur der visuellen Rockmusik als kulturelles Erbe im Kontext der Weltkunst zu erhalten. Dies beruht auf seinen Erfahrungen als aufstrebender visueller Rockmusiker.
Sein Malstil ist eine einzigartige Mischung aus digitalem Siebdruck und analoger Acrylmalerei, eine moderne Interpretation des Siebdrucks von Andy Warhol. Man kann sagen, dass dies seine einzigartige neue künstlerische Methode ist, die typisch für das japanisch-russische Viertel ist, in dem er möglichst viele heute lebende Menschen auf das soziale Problem der "Symbiose" aufmerksam machen will, mit dem die Menschen in naher Zukunft infolge der Entwicklung der KI konfrontiert sein werden.
In der historischen Strömung des Übergangs zum abstrakten Ausdruck, der von dem bereits erwähnten Wassily Kandinsky eingeleitet wurde, steht der Aktionsmaler Jackson Pollock. Und auch der japanische Künstler Kazuo Shiraga folgt diesem Trend. Seine Verschmelzung von Action Painting mit dem Buddhismus, der den Sinnen und dem Körper in der Erleuchtung einen höheren Stellenwert einräumt, und insbesondere dem esoterischen Buddhismus mit der radikalen Technik des Action Painting, die körperliche Bewegung und Malerei direkt miteinander verbindet, hat ihm internationale Aufmerksamkeit für seine avantgardistische Technik eingebracht, die er "Foot Painting" nennt. KENDYs 'VISURAL ROCK PAINt' folgt diesem kunsthistorischen Trend und hat sich zu einem einzigartigen Stil entwickelt, indem er die russische abstrakte Kunst, den Rayonisme, mit seinen starken mathematischen Elementen und die skandinavische Kunst mit ihren starken geometrischen Elementen verschmilzt.
Übrigens hat KENDYs autodidaktischer Hintergrund in der Malerei einen starken Einfluss auf die Kreation seines eigenen Mottos, 'VISURAL ROCK PAINt'. Er hat keinen akademischen Kunsthintergrund, abgesehen vom Gewinn von Kunstpreisen in seiner Kindheit. KENDY war früher ein visueller Rockmusiker. Daher verfügte er über mehr musikalisch-kreatives Wissen als in der Malerei. In diesem Zusammenhang bezog er sich nicht auf den westlichen Rock, wo es eine klare Trennung der Genres gibt, sondern auf den japanischen visuellen Rock, der flexibel verschiedene Musikrichtungen absorbiert und eine eigene, einzigartige Weltsicht aufgebaut hat, die im westlichen Rock nicht zu finden ist, und er schuf einen neuen Musikstil, der auf zwei völlig unterschiedlichen Elementen beruht, die normalerweise nicht aufeinander treffen würden: "Japanisch-Russisch" und "Japanisch-Russisch". Es ist ihm gelungen, durch die Kombination von "Kulturen" einen neuen, eigenen Stil zu schaffen.
Musik und Malerei sind unterschiedliche Ausdrucksformen. Der Rapper, Musikproduzent und Kunstsammler Swizz Beatz gibt zu, dass Musik und Kunst in der Welt des Ausdrucks eine sehr enge Beziehung haben. Während die visuelle Rockmusik selbst aufgrund der Beschaffenheit des westlichen Musikmarktes recht schwer zu durchdringen ist, sind solche Sampling-Techniken in der Kunstwelt seit den 80er und 90er Jahren als Simulakren weit verbreitet. In dieser Hinsicht mag KENDYs Stil schon früh in kommerziellen Galerien im Westen relativ leicht akzeptiert worden sein, auch wenn seine Karriere noch jung war.
