Blue Mountains

Konzept

Meine Kunstwerke basieren auf den Themen Suche, Selbstgespräch, Wiedergeburt und Nirvana. Diese Themen spiegeln Schlüsselmomente des Lebens wider und sind Ausdruck meiner Gedanken, Gefühle, Empfindungen und Erfahrungen. Wenn ich über meine Erfahrungen nachdenke und sie zusammenfasse, öffnen sich die Schleusen für neue kreative Ideen. Ich halte diese Ideen fest und lasse mich von ihnen inspirieren. Ich bin stark von den üppigen Farben und Mustern meines Elternhauses in Indien beeinflusst. Ich beginne meine Leinwand mit einer Vorstellung von dem, was ich sehen möchte, ohne mir des Endergebnisses ganz sicher zu sein. Ich grundiere die Oberfläche, entwerfe grobe Umrisse von Formen und lege die Farbpalette für den Gebrauch bereit. Dann lasse ich dem Prozess seinen Lauf und entwickle ihn weiter. Wenn ich Bilder als Referenz verwende, neige ich dazu, ihre abstrahierten Versionen als Ausgangspunkt zu nehmen. Ich arbeite viel mit Acrylfarben. Texturierte Kunst zu schaffen ist eine intensiv greifbare Erfahrung, die das Kunstwerk für mich lebendig macht. Ich verwende Spachtel zum Schichten und Mischen schwerer Acrylfarben mit Gelmedien. Ich verwende auch regelmäßig Blattgold, da ich mich von der Farbe Gold angezogen fühle, einem kraftvollen Symbol des Überflusses. Ich arbeite so lange, bis ich ein Gefühl der Erregung verspüre und das Kunstwerk bedingungslos annehmen kann. Der gesamte Prozess fühlt sich durchweg kathartisch an und erfüllt mich mit einem tiefen Gefühl der Freude und Erfüllung. Ich habe erkannt, dass viele individuelle Erfahrungen geteilt werden. Ich beabsichtige, solchen universellen Erfahrungen und Themen eine Stimme zu geben. Dazu gehören unsere Suche nach Sinn, der ständige innere Dialog, Enden und Anfänge und die spirituellen Lektionen - einige davon sind ergreifend und schwierig -, die wir im Laufe unseres Lebens lernen.