Zwischen einem Walgesang und einem gebrochenen Schmetterlingsflügel, signiert im Mai 2020
Technik: Acrylmalerei auf / Lack / aufgrund des sehr großen Formats wird es in einer Plastikröhre gerollt verschickt, um es besser zu schützen
Gigantisches Bildformat: 200 x 150 x cm !
signiert und datiert auf der Vorder- und Rückseite 2021
wird mit Echtheitszertifikat versandt !
Rückblick auf die persönliche Gemäldeausstellung "Allein, zur unsichtbaren Berührung", April - Mai 2015
"Ovidiu Kloska oder die DYNAMIK des BILDES
Wenn wir uns den Werken von Ovidiu Kloska nähern, richten wir unsere Aufmerksamkeit auf einige Elemente. Das erste ist ein unermüdlicher Wunsch zu experimentieren Techniken, Möglichkeiten der Annäherung an fett Kunststoff, Einrichtungen, Grafiken, Zeichnung, Mischtechniken. Interessanterweise Serie "Der Verschleiß der Stadt", ein Versuch, die gemeinsamen Orte zu verwenden, wie der Künstler sagt, dass sie zu verklären, um die künstlerische Konnotation des städtischen Raums und seine Auswirkungen auf die Art und Weise der Wahrnehmung des Lebens jenseits der Realität sofort zu entdecken.
Die Kreation von Ovidiu Kloska drückt eine rastlose, aber begeisterte enthalten so viel von der materiellen Welt, sichtbar und unsichtbar. In Bezug auf die Kunstgeschichte kann man sich bis zu einem gewissen Grad dem nähern, was den Künstler der romantischen Vision beseelt. Oder vielleicht neo-romantisch, natürlich mit allen Daten der Postmoderne. Kunst des Staates Freiheit des Ausdrucks und der Wunsch nach eigener Individualität mit einer gewissen Verschärfung. Aber es ist noch mehr als das. Es ist eine Angst, die in immateriellen und fixierten das künstlerische Objekt metaphysischen Bedeutungen enthalten ist. In der Tat ist der Begriff "fix" für den künstlerischen Ansatz von Ovidiu Kloska sehr unpassend. Die von ihm geschaffenen Bilder, oft menschliche Bilder, haben einen konstanten Fluss, haben ein Nicht-Endliches, das wir in Turners Gemälden finden, abstrakte Malerei oder Informalität, obwohl die Atmosphäre, die von ihnen ausgeht, anders ist.
Wie der Künstler ausdrückt und Beschriftungen oder Titel gegeben manchmal Werke oder Zyklen erstellt die oniric Dimension ist immer in seinem Ansatz für die visuelle vorhanden. Es ist eine dynamische Form oder Form in ständiger Metamorphose gefangen, ändern, dass es den Betrachter fesselt und ich sende diese Ängste, dass es erhöht werden und der Künstler. Kann jede "Angst" ist nicht die beste, weil ich das Universum von Ovidiu Kloska eine depressive Wirkung erstellt sehen. Es ist eine Unruhe der străbaterii Räume. Raum, Räume der Materie des Wissens. Es gibt wirklich und diese Komponente: eine Eile, geistige Essenzen, primäre Antworten zu erreichen. Nein, die Antworten scheinen das Thema seiner Werke zu sein, aber der Weg dorthin, der ganze Prozess mit seiner inneren Dynamik.
Wie führt er das Auge? Ich denke, dass die Lösungen von el- Lösungen in diesem Moment angeboten, weil es nicht scheint, ein Künstler für eine Formel zu begleichen, ohne zu erforschen jenseits der EA sind sehr vielfältig, aber einheitlich in Bezug auf den Stil.
Zunächst ist es eine Vielzahl von Materialien. Dann eine Rückgewinnung von Kunststoffen. Was wir vor uns haben, Informalität, das Spiel zwischen abstrakten und figurativen Sinn der verfallenden Materie oder Transformation, Halos rund um die Figuren, die Abwechslung von Licht und Schatten
