Garden Light No.1

Konzept

Peter Johnstons Arbeiten sind eine emotionale, unmittelbare und ausdrucksstarke Reaktion auf die Gegenwart. Er erforscht die Energie und das Leben, das den Moment umgibt, und erklärt den Ort durch den kühnen Einsatz von Farben, starken, sicheren Formen und stark gestischen Zeichen.

Die Suche nach einer Wahrheit, einem Stück Realität, das sich selbst offenbart, ist seine grundlegende Absicht und Besessenheit.

Er verwendet Acrylfarbe als Hauptmedium wegen ihrer Vielseitigkeit und Dauerhaftigkeit, aber auch, weil sie ihm ein Zeitelement auferlegt, das ihn zwingt, dynamisch zu arbeiten. Er fertigt mehrere Skizzen und Gemälde an, bevor er das endgültige Werk schafft, das er innerhalb eines einzigen intensiven Tages zu vollenden versucht.

Er verwendet eine Vielzahl von Oberflächen, von hochwertigem Papier bis zu Aluminiumplatten für Arbeiten im Freien, aber hauptsächlich Birkenholzplatten. Er hat auch damit begonnen, alte Rahmen in seine Arbeiten einzubauen, die er in Antiquitätengeschäften oder auf Auktionen findet. Diese Rahmen tragen eine Patina der Geschichte und lassen auf eine frühere, längst vergessene Existenz schließen. Diese Stücke, das Paneel und der Rahmen werden untrennbar und dauerhaft, ein Kontrast und eine Erkundung zwischen klassisch und modern, zwischen alt und jung, zwischen gestern und heute.