She could not bear (n.580) - Dolls series

Konzept

Ich liebe es, abstrakte Landschaften zu malen, aber in den letzten Jahren haben mich Porträts fasziniert - sei es ein abstraktes oder ein reales Motiv.

Malen bedeutet, den Moment festzuhalten, und so sind meine Bilder oft eine verblasste Erinnerung oder etwas, das von der Zeit ausradiert wurde. Manchmal sind die Objekte meiner Bilder Einblicke in Wände, die von der Zeit erodiert sind, mit Moos und Pilzen, die mit der Zeit wachsen.

Die Zeit, die unaufhaltsam vergeht, ist das Hauptthema meiner Arbeit.

Dank meiner Erfahrung mit Skulpturen bin ich mit der dritten Dimension und dem Tastsinn vertraut. Diese wende ich auf meine Gemälde an, die sich durch Berührungen auszeichnen, die mit dem bloßen Auge gut wahrnehmbar sind.

In meinen letzten Arbeiten verwende ich eine eigene Technik, bei der ich Büro- und Alltagspapier wie Rechnungen, Quittungen, Abrechnungen, Steuererklärungen, Geschäftspläne und Zeitschriften recycle.
Dieses geschredderte Papier wird zu einem Kunstwerk.

Während der obligatorischen Quarantäne aufgrund von COVID-19 habe ich, nachdem ich alle Vorräte an zu recycelndem A4-Papier aufgebraucht hatte, damit begonnen, das gesamte als (sauberen) Abfall betrachtete Papier im Haus zu schreddern.
So haben die letzten Arbeiten eine größere Konsistenz und Materialität, da sie aus weniger empfindlichem Papier als dem einfachen A4-Blatt bestehen.
Das Verpackungspapier, das in den gekauften und konsumierten Produkten des täglichen Lebens enthalten ist, taucht in einer anderen Form wieder auf und vermeidet so die Mülldeponie: Nudel- und Mehlbehälter, Thunfischdosen, Zahnpasta, Medikamente, Eiscreme, Werbeprospekte... alles Papiere, die ich in Kunst verwandle und so meinen kleinen Beitrag zur Rettung der Welt leiste :)))