Spring Ikebana No. 225

Konzept

Pamela Cuevas, deren Nachname interessanterweise Höhlen bedeutet, las schon als Kind gerne über Höhlen, Felsen, Kristalle und andere geologische Themen. Sie wusste, dass dies ihre Hauptinspiration sein würde.

Vor ihrem Designstudium hat Pamela ein Jahr lang Humangeographie studiert, was zu ihrer Karriere beigetragen hat, da sie die Natur zu schätzen wusste und sich für Wissenschaften wie: Biologie und vor allem Petrographie. Seit 2018 analysiert sie Dünnschliffe von Gesteinen und deren Strukturen mit Hilfe von Mikroskopen, Büchern und wissenschaftlichen Publikationen.

Mit ihrem makroskopischen Blick lädt Pamela mit ihren naturalistischen Kunstwerken dazu ein, über den Tellerrand zu schauen und die bedeutenden Details der Welt zu genießen. Sich der Erde zu nähern, sie zu entdecken, zu respektieren und zu lieben.

Pamela Cuevas liebt es, Serien über Landschaften, Mineralien, Riffe, magische Ikebana, Tiere und vor allem Felsen zu malen und dabei fliegende Inseln und Drachenvulkane zu schaffen. In Pamelas Universum koexistieren natürliche Illustration und surrealistischer Stil.

Stil
Ihre Ästhetik in Illustration und Malerei basiert auf kühnen grafischen, abstrakten Kompositionen, Transparenz, Schichten, organischen Spuren und subversiven Farbgebungen. Insbesondere die Kombination von Kupfer, Gold und Silber in jedem Kunstwerk.

Als Mixed-Media-Künstlerin malt sie in der Regel auf Papier, Holzpaneel, auf Reisen, um Wandbilder zu machen und auf Leinwand. Hauptsächlich malt sie mit Aquarell- und Acrylfarben. Sie arbeitet aber auch mit einer Vielzahl von Medien und Techniken wie Öl, Suminagashi, Lithografie, Risografie, 서체 (koreanische Kalligrafie), Spray, Alkoholtinte, Gouache, Kohle und Kugelschreiber. Er experimentiert auch mit Textilkunst, wie Stickerei, Konfektion und Furoshiki (風呂敷).