Numbness

Konzept

Die Natur, das grafische Design und die Visualisierung von Emotionen sind die drei wichtigsten Bildelemente, die ich in meinen abstrakten Gemälden verwende. Ich bin fasziniert von den Landschaften Sibiriens: Formen, Farben, Texturen, die sich mit der Jahreszeit verändern. Vor allem aber sind meine Bilder meine Geschichte. Sie spiegeln meine Gefühle, die Bewegungen meiner Seele, ein Kaleidoskop von Emotionen. In meinen Werken kann man etwas Eigenes finden, einen Teil seines Lebens sehen, sich an einen schönen Moment erinnern, Gefühle empfinden. Denn das ist der Zweck der Kunst. Schließlich sind unsere Gefühle unser "Kokon", gewebt aus Erinnerungen, wichtigen und unbedeutenden Ereignissen. Daher sind meine Werke eine Art verschlüsselte Tagebücher, die es zu lösen gilt. Ich möchte, dass die Menschen daran interessiert sind, sie anzuschauen und eine verschlüsselte Bedeutung zu finden. Mit mehreren Farb- und Texturschichten möchte ich jedem Bild eine andere Stimmung und Tiefe verleihen - jedes Bild ist einzigartig. Ich verbinde Bildkunst und Grafikdesign auf meine eigene Art und Weise. Ich spreche mit Liebe und Beklemmung über Degas und Mane, Warhol und Jean-Michel Basquiat. Die Symbiose verschiedener Schulen und Techniken hat mich als Künstlerin geprägt. Ich neige dazu, die Glasur dicht und fest aufzutragen, verschiedene Texturen und Blättchen zu mischen. Ich arbeite oft intuitiv und spontan, ohne dass ich genau weiß, wo jedes Teil endet. Ich lasse mich vom kreativen Prozess selbst leiten.